Kjøp av leiligheter 

Hvordan redigere et gammelt bilde i Photoshop. Restaurering av et gammelt fotografi i Photoshop

Funnet i søppelkassene vintage bilde? Dessverre er ikke papir det mest pålitelige mediet, og det oppdagede fotografiet, nesten hundre år gammelt, vil neppe skryte av glans og klarhet i bildet. Ikke skynd deg å sørge over et skadet bilde eller bruk penger på en profesjonell restauratør, du kan gjenopprette det selv! Et praktisk program for fotorestaurering, PhotoMASTER, vil komme til unnsetning. Les hvordan du gjenoppretter et gammelt fotografi til dets opprinnelige utseende og bevarer familiehistorien.


PhotoMASTER hjelper til med å gjenopprette selv alvorlig skadede bilder

Gjenopprette bilder i PhotoMASTER-redigeringsprogrammet

For å beskytte et verdifullt familiearv fra ytterligere ødeleggelse og returnere det til sitt opprinnelige utseende, må du konvertere et papirfotografi til et digitalt format. Den enkleste måten å gjøre dette på er med et vanlig kamera eller smarttelefon. Imidlertid har denne metoden ulemper:

  • tredjeparts lyskilder kan etterlate refleksjoner på bildet,
  • bildet kan bli uskarpt og uklart,
  • Ujevn kameraposisjon forvrenger bildet.

Ideelt sett er det bedre å skanne bildet, da dette vil bevare de originale fargene og unngå gjenskinn.

Nå som du har en digital kopi, må du laste ned et program for å gjenopprette gamle fotografier fra nettstedet vårt. Installer den på datamaskinen din og kjør den. Åpne det skannede bildet i PhotoMASTER og la oss komme i gang.

Restaurering trinn for trinn

  • Skjæring av den skadede kanten

Hvis kantene på bildet er veldig frynsete, noe som er svært sannsynlig etter så lang tid, er det bedre å bli kvitt dem umiddelbart uten å angre. Gå til "Komposisjon"-delen og velg "Beskjæring". PhotoMASTER tilbyr flere beskjæringsalternativer: frie rammeproporsjoner, opprettholdelse av de originale proporsjonene, samt en rekke standard størrelsesforhold: for et VKontakte-innlegg, for iPhone og iPad, størrelse 4:3 og andre. Velg en rutenetttype som vil hjelpe deg å ramme inn bildet riktig.



Trim de frynsete kantene og gulnet ramme

Ram inn den delen av bildet du vil forlate. Det viktigste er ikke å bli for revet med for ikke å ødelegge komposisjonen. I tilfeller der defektene i kantene er for dype, for eksempel, bildet er revet til midten, er det bedre å delvis korrigere problemområdene med retusjering.

  • Vi fjerner mangler

Du bør være tålmodig, siden denne delen av behandlingen er den mest arbeidskrevende. Å gjenopprette fotografier i Photoshop og andre redaktører tar imidlertid ikke mindre tid. Samtidig er det mye lettere å mestre PhotoMASTER, og den har også praktiske verktøy for raskt å fjerne defekter i bilder.

Gå til "Retusjering"-delen. Her finner du et helt sett med verktøy som hjelper deg med å skjule revne hjørner, eliminere spor av bøyninger, skjule flekker som har dukket opp over tid og lignende problemer.

Hovedarbeidsverktøyet vil være helbredende børste. Den vil takle både presise defekter og store skader perfekt. Juster børstestørrelsen i henhold til området av problemområdet. Hvis du trenger å fjerne en flekk fra et bilde, klikker du børsten nøyaktig i midten og defekten forsvinner. Hvis du trenger å fjerne en ripe, børst forsiktig langs den.



Fjerne en ripe fra et bilde

På lignende måte må du retusjere bildet fullstendig. Vær tålmodig og du vil bli belønnet med fantastiske resultater! Hvis børsten kategorisk ikke "tar" noen defekter, la dem stå til behandling med neste verktøy, som vi vil diskutere senere.



Foto før og etter bruk av en helbredende børste

En annen veldig nyttig funksjon er stemple. Det lar deg raskt og effektivt fjerne uønskede gjenstander fra rammen. For eksempel kan en rød flekk i bakgrunnen enkelt elimineres. Merk området du vil skjule, og velg deretter stedet du vil ta donorbakgrunnen fra.



Fjerning av riper med stempelverktøyet

Et praktisk verktøy lar deg fjerne gjenskinnet som dukket opp under prosessen med å konvertere et bilde til digital form, lysne mørke områder, øke skarpheten eller uskarpe noen fragmenter av bildet. "Korrektor". Velg området du ønsker, og juster innstillingene for farge, toning og skarphet.

Korrigatoren kan være veldig nyttig hvis du et sted ikke var i stand til å bruke den helbredende børsten forsiktig og merkbare ujevnheter dukket opp. Velg dette dårlige fragmentet og øk uskarphetsverdien litt. Defekten vil ikke være så merkbar.



Litt uskarphet i en del av gardinene etter fjerning av en stor ripe

Når du gjenoppretter portretter, vil alternativet tillate litt mer "Perfekt portrett". Med dens hjelp kan du automatisk gjøre huden glattere, øynene dine mer uttrykksfulle og ansiktet lysere.



"Face Lightening"-stilen vil jevne ut gjenværende ufullkommenheter og gjøre hudtonen din mer attraktiv.

  • Forbedre klarheten til et bilde

Over tid blekner alle papirfotografier, og teknologien fra begynnelsen av forrige århundre ga ikke samme høye detaljer som moderne speilreflekskameraer. Og likevel kan du gjøre bildet litt mer uttrykksfullt! I delen "Forbedringer" er det en fane "Skarphet", gå dit og øk verdien av parameteren til ønsket verdi. Du vil merke at bildet har blitt mer uttrykksfullt.



Øk skarpheten for å gjøre bildet klarere og mer uttrykksfullt

  • Å bringe tilbake "antikk"

Hvis det ser ut til at bildet har mistet sin unike retrostil under behandlingsprosessen, kan dette korrigeres. Gå til kategorien "Effekter". Her finner du vintage filtre. Med deres hjelp kan du gjenopprette preg av antikken og den tidligere sjarmen til fotografier fra fortiden.



"Retro-2"-effekten vil fargelegge bildet i en behagelig sepia

Se hvordan fotorestaurering gjøres i programmet: før og etter.



Er du fornøyd med resultatet? Lagre deretter det resulterende bildet på datamaskinen din. Du kan skrive den ut på papir for å erstatte den skadede gamle eller publisere den på sosiale nettverk.

Minnet er med deg for alltid

Nå vil ikke et eneste dyrebart fotografi som har kommet ned til deg fra forrige århundre gå tapt. Unge oldeforeldre vil smile fra familiealbumet, og tiden vil ikke lenger få ansiktene deres til å falme. Overlat restaureringen av gamle bilder til PhotoMASTER-redigereren!

Bilder på papir har den ubehagelige egenskapen at de falmer, falmer og blir dekket av små sprekker og riper over tid. Generelt mister du sitt opprinnelige utseende. Nesten hver person har gamle svart-hvitt-fotografier fra familiearkivet, skadet av tiden, i hjemmet sitt. Imidlertid er de kjære til hjertet, og det ville være synd å kaste dem. I dag er det en måte å gjenopprette ikke bare skadede fargefotografier, men også svært gamle svart-hvitt fotografiske bilder. For å gjøre dette, bruk verktøyene til Adobe Photoshop, et kraftig program for å jobbe med fotografier. I denne artikkelen vil vi fortelle deg hvordan du gjenoppretter tidsskadede eller skadede fotobilder.

For å gjenopprette fotografier på papir, trenger du en datamaskin med passende programvare og en skanner for å skanne bilder. Faktisk er det mange metoder for å gjenopprette bilder ved hjelp av en rekke Adobe Photoshop-verktøy. Hovedoppgaven er å forstå hva som må korrigeres i fotografiet og velge riktig verktøy for å løse et spesifikt problem.

De mest brukte Adobe Photoshop-verktøyene som brukes til fotorestaurering inkluderer Clone Stamp Tool, Healing Brush Tool og Patch Tool. Selv om det faktisk er mange måter å gjenopprette bilder på, tilbyr vi deg den vanligste og enkleste handlingssekvensen for bildegjenoppretting:

1. Skann bilder

Den første fasen er en av de viktigste. For å gjenopprette et skadet eller ødelagt papirfotografi, må du først skanne det med høy kvalitet. Før du skanner, sørg for å tørke av fingeravtrykk og gammelt støv fra bildet. Følg disse retningslinjene når du skanner: For det første, i skannerinnstillingene må du angi den høyeste oppløsningen - minst 300 - 600 dpi. En lavere oppløsning vil ikke tillate deg å skrive ut det gjenopprettede bildet. For det andre bør du skanne svart-hvitt-bilder i "farge"-modus (RGB) i stedet for svart-hvitt, fordi fargemodus lar deg fange flere detaljer. Når du skanner i gråtonemodus, kan resultatet være av lavere kvalitet og med mer støy.

For det tredje anbefales de fotografiske bildene som har et ganske stort antall små riper og sprekker å skannes flere ganger (to eller fire ganger, bytte og rotere papiret i skanneren). Dermed vil du motta to eller fire skanninger av ett bilde, som lar deg bli kvitt en betydelig mengde overflødig "søppel" ved å justere opasiteten til lagene i Adobe Photoshop.

Hvis du setter deg selv som mål å eliminere preging eller store kunstneriske korn i et fotografi, er det bedre å ikke skanne bildet, men å fotografere det med et digitalkamera under jevnt diffust lys. Eller igjen, bruk multippel skanning for å redusere kornetheten i bildet. I prinsippet, i Adobe Photoshop, som praksis viser, kan du jobbe selv med dårlig skannede fotografier og få gode resultater under restaurering. Overholdelse av reglene ovenfor er imidlertid fortsatt svært ønskelig.

2. Bildeanalyse og innramming

I prosessen med å skanne og konvertere et fotografi fra skadet papir til digital form, oppstår det mange små sprekker, riper og støvflekker, som noen ganger er helt usynlige i originalfotografiet. Dette er forståelig, fordi skanneren forstørrer bildet ved skanning. Etter skanning er det viktig å analysere bildet for å finne ut om støv må fjernes, hvilke områder av bildet som krever restaurering, og hvilke som kan tjene som donorer for tapte områder.

Kort sagt, du bør umiddelbart vurdere omfanget av skaden du må reparere. Deretter rammer vi inn bildet i samsvar med komposisjonslovene. Slitte hjørner av et fotografi kan fjernes hvis de ikke inneholder verdifull informasjon og ikke skader den generelle komposisjonsavgjørelsen.

3. Fargekorreksjon

Til slutt kommer du i gang med Adobe Photoshop. Og den første oppgaven er fargekorrigering av bildebildet, for i de fleste tilfeller kan gamle svart-hvitt-bilder ikke lenger skilte med god kontrast og et bredt dynamisk område. For å gjøre dette, bruk bare tastatursnarveien Ctrl+L for å få opp dialogmenyen Nivåer. Først kan du bruke Auto-knappen og se på det ferdige fargekorrigeringsresultatet. Oftest feiler Auto Levels-algoritmen når man jobber med gamle bilder, og resultatet er langt fra det man ønsker å se. Derfor kan det hende du må justere tonen manuelt.

Når du arbeider med nivåer, må skyvekontrollene for hvitt og svart punkt flyttes til de punktene i bildet der histogrammet viser begynnelsen av områder med mørke og lyse piksler. For å øke kontrasten og fargemetningen til et bilde, må du også bruke Match Color-menyen. Her kan du øke intensiteten til fargen ved å bruke glidebryteren Fargeintensitet, og du må merke av for Nøytraliser for å nøytralisere de nye mellomtonene.

4. Fjerning av riper og støv

Den neste fasen av fotorestaurering er å fjerne forskjellige riper og støv. For å fjerne støv, bruk Dust&Scratches-filteret, etterfulgt av å påføre en lagmaske og gjenopprette områder uskadet av støv. Husk at støv alltid er mer synlig i skyggene, og følgelig vil det være mye lettere å fjerne det automatisk der. Når du fjerner støv, arbeid med 100 prosent zoom for deretter å få et rent, restaurert bilde, hvis utskrift ikke viser noen riper eller støvflekker som du ikke la merke til.

For å eliminere sprekker må du bytte til Lab Color-modus, hvor du kan korrigere bildet både i relieff og farger. Sprekker og riper fjernes fra bildet ved hjelp av klonestempelverktøyet. Du kan også bruke Healing Brush Tool til dette formålet. Når du bruker disse verktøyene, vær ekstra forsiktig for å fjerne riper og sprekker fra ansiktene i bildet ditt.

Hår, klær og noen andre detaljer er ofte de eneste områdene på gammelt fotografi, som kan kalles tydelig og detaljert. Derfor, når du arbeider med dem, bør ekstrem forsiktighet også utvises. Om nødvendig kan du i tillegg fjerne poser under øynene, rynker og andre ufullkommenheter fra bildet ved å bruke det samme klonestempelverktøyet og helbredelsesbørsten.

5. Restaurering av manglende områder

Noen områder av et gammelt fotografi kan være så skadet at de må gjenopprettes ved å bruke andre lignende områder på bildet. For å gjenopprette manglende eller skadede områder, må du bruke Clone Stamp Tool. Her trenger du bare å velge et område på bildet som du kan kopiere noen av pikslene fra og dermed gjenopprette det skadede området med deres hjelp. Markøren plasseres på dette området, hvoretter du må klikke på venstre museknapp mens du trykker på Alt-tasten. Deretter må du flytte markøren til det skadede området på bildet og klikke på venstre museknapp igjen. Du må kanskje lage et nytt lag for å korrigere alle viktige detaljer i bildet.

For å lukke store skader er det bedre å bruke Patch Tool, som sørger for å lage en slags lapp som du kan dekke det skadede fragmentet av bildet med. For å gjenopprette symmetriske detaljer i ansiktet, bruk Vend horisontalt-funksjonen fra Transform-gruppen for å vise det kopierte fragmentet som et speilbilde horisontalt. Bruk deretter Warp for å transformere fragmentet slik at det kompletterer bildet. Men her må du ta hensyn til at en persons ansikt svært sjelden er symmetrisk, som et resultat av at et ansikt gjenopprettet på denne måten kan se urealistisk ut. Så du må sannsynligvis utføre ytterligere korreksjon og skyggelegging av det gjenopprettede fragmentet.

6. Mindre rettelser, klarhetsforbedringer og generell bildekorrigering

På siste etappe Du jobber med å eliminere mindre ufullkommenheter og forbedre det generelle utseendet til det fotografiske bildet. Spesielt hvis det er skyggefulle områder i bildet, kan de fjernes ved å bruke alternativet Skygge/høydepunkter. For å korrigere mørke og lyse områder, må du velge de riktige innstillingene for ikke å miste detaljer i bildet og ikke "drepe" kontrasten. For å oppnå et resultat av virkelig høy kvalitet, anbefales det å bruke Curves, som du kan avgrense de mørke og lyse områdene på fotobildet med.

For å forbedre klarheten til bildet ditt, bruk Unsharp Mask-verktøyet. Ikke heng deg for mye opp i å fjerne støy når du gjenoppretter bilder. For det første er støyeliminering en ganske komplisert oppgave og ofte vil du ikke oppnå ønsket resultat uten å forringe bildekvaliteten. Og for det andre ser korn i gamle fotografier ganske imponerende ut, og legger til en særegen tidsånd til bildet. Til slutt kan du prøve å gjøre bildet mer interessant og fargerikt ved å i tillegg justere kontrasten og fargemetningen til bildet ved å bruke fargetone/metning-alternativet, som hentes frem ved å trykke Ctrl+U.

I dag tilbyr mange fotosalonger tjenesten med å restaurere gamle, tidsskadede fotografier. Du kan imidlertid spare penger ved å gjenopprette bildebilder selv. Har du gamle, falmede fotografier i arkivet ditt? Bruk deretter verktøyene til Adobe Photoshop i henhold til skjemaet beskrevet ovenfor, og resultatet vil overraske deg positivt.

Alle har nå fotografier av slektninger i sine arkiver, som kanskje allerede har gått bort. Og disse fotografiene er kanskje det eneste minnet jeg ønsker å bevare. Bilder var sjeldne den gang (ikke som nå!), og de er virkelig unike.
Å vite hvordan man reparerer et gammelt, slitt eller revet bilde kan være nyttig for alle.
Materialet presenteres i form av leksjoner skissert trinn for trinn og resultatene deres - restaurerte fotografier. Dette presenteres hovedsakelig i tre leksjoner: fikse fargebilder, retusjeringsfeil i svart-hvitt-bilder og fargelegging av svart-hvitt-bilder.
Dette er selvfølgelig ikke strenge instruksjoner. Hvert bilde er individuelt og krever forskjellige verktøy, men jeg prøvde å samle de grunnleggende verktøyene i Photoshop. De vil tillate en person som har begynt å jobbe med dette programmet og allerede kjenner hovedpunktene, teknikkene og verktøyene for arbeid, å lære å gjenopprette fotografier og være nyttig.
Vanligvis, når de lagres i lang tid, forringes film og fotografier, falmer, riper oppstår, og hvis de håndteres uforsiktig, blir de dårligere. Men vi kaster dem fortsatt ikke, siden disse er minnekorn fra fortiden. Og en person uten fortid kan ikke tydelig se fremtiden. Skanning (digitalisering) lar deg øke holdbarheten ubegrenset, men restaurering vil bidra til å bringe bildekvaliteten nærmere originalen.

Det er flere viktige punkter du aldri bør glemme. Fordi denne prosessen er kreativ – ingen begrenser deg til kun å bruke disse trinnene – søk, prøv, utforsk. Listen over disse trinnene ser omtrent slik ut:
1. For å jobbe, lag en kopi av originalbildet
2. Still inn ønsket oppløsning for bildet og beskjær det til ønsket størrelse - for ikke å kaste bort tid på de områdene du må beskjære senere.
3. Retusjer/gjenopprett områder av bildet
4. Fjern støy fra bildet.
5. Utjevn områder med lys og skygge (i fargebilder må du også gjenopprette den opprinnelige hudfargen)
6. Justering av lysstyrken og kontrasten til bildet.
7. Legge til skarphet

Når du jobber, husk at ansiktet til en person ikke er symmetrisk. Og du kan ikke kopiere det ene øyet i stedet for det andre. Og at dette ikke er abstrakte mennesker, men ansikter nær oss.
Men husk at dette ikke er lett arbeid i 5 minutter. Dette arbeidet krever presisjon, nitid, dyktighet, kunnskap og, viktigst av alt, tålmodighet.

Del 1. Restaurering og retusjering av fargefotografier.

Album inneholder ofte fargefotografier tatt med et pek-og-skyt-kamera og skrevet ut for lenge siden. Ofte er dette små bilder eller tatt umiddelbart i dårlig belysning, og kan være litt overeksponert. Tiden går, fotografier mister sin attraktivitet, endrer farge og blir dårligere. Og når jeg ser gjennom disse bildene, vil jeg gi dem tilbake til deres tidligere attraktivitet eller forbedre dem.
I denne opplæringen skal vi se på noen få eksempler på hva du kan gjøre med et gammelt fargefotografi.

Så først må du skanne dette bildet.
For det andre, åpne den i Photoshop. Lag et duplikat av laget umiddelbart, siden noe kanskje ikke fungerer under prosessen, og du kan alltid starte på nytt. Og også, med den originale versjonen av fotografiet, er det veldig interessant å sammenligne originalen med den mottatte.

1 eksempel. Foto av venner, størrelse 9 x 13 cm.
Bildet er lite, men de vil gjerne gjøre det større

Bildet ble skannet. Åpnet i Photoshop. Fil – åpen.
Lag et duplikatlag i lagvinduet.
La det dupliserte laget være synlig og skjul bakgrunnen ved å klikke på øyet i lagvinduet.
Nå for å forbedre fargen vil vi bruke Kurver: Bilde – Korreksjon – Kurver. Et vindu åpnes der det er tre pipetter. Når den første pipetten er valgt, klikker du på den svarteste fargen i bildet, den tredje pipetten skal klikke på den hviteste fargen i bildet, og den midterste pipetten på den grå fargen. Klikk Ja.

Fargene ble lysere og bildet ble bedre.
Men det er ikke alt. Små hvite flekker forblir på håret, som kan fjernes med Spot Healing Brush-verktøyet. Dette verktøyet lar deg erstatte området der du klikker med en tilstøtende, lignende farge. For å gjøre dette, må du velge dette verktøyet og velge ønsket børstediameter, som er litt større enn de små prikkene på håret og klikk på dem med venstre museknapp. Du kan også rette opp mindre uregelmessigheter i hud og klær. Nå er bildet litt renere.
Bildet inneholder mye bortkastet plass rundt kantene. Du kan konvertere den til en vertikal ved å kutte av unødvendige deler. For å gjøre dette, ta beskjæringsverktøyet. Og velg ønsket del, og trykk deretter Enter. Bilder beskjæres i henhold til det valgte fragmentet.
For å lage et virkelig portrettbilde som i studio, ville det være greit å bytte ut bakgrunnen. For å gjøre dette, må du slette den eksisterende bakgrunnen med viskelærverktøyet. Du må jobbe forsiktig for ikke å skade hovedpersonene selv. Mens du arbeider, endre diameteren på viskelærbørsten og dens hardhet på tilleggspanelet.
Nå må du lage et nytt lag for bakgrunnen: Lag – Nytt – Lag. Og plasser den bak fotolaget. Vi vil lage en bakgrunn på den ved å bruke Gradient-verktøyet.
Velg gradienten du liker og fyll det tomme laget. Du kan også ta et hvilket som helst bilde med et passende landskap eller et annet ferdig bilde med bakgrunn og plassere det bak fotolaget.
Vi forlot fyllingen med en gradient.

Så her er resultatet.

2 eksempel. Foto av Zenit-planten fra gamle tider.
Vi fant dette bildet på Internett. På nettsiden www. Uralsk.info. Bildet har riper og generelt er ikke bildekvaliteten særlig god. Jeg vil gjerne gjøre det bedre.

Åpne bildet i Photoshop. Lag et duplikatlag umiddelbart.
I utgangspunktet ønsket vi å fjerne ripene. For å gjøre dette bruker vi to verktøy:

Stempel og lapp.

Stempelet lar deg tegne på et hvilket som helst område ved å bruke et annet valgt område. For eksempel er det et rent stykke himmel og den samme, men med en sprekk. Velg først et verktøy, med ALT-tasten trykket, klikk på en ren brikke, deretter uten Alt på en brikke med sprekk. Du vil male over sprekken.

Patch-verktøyet fungerer slik. Velg dette verktøyet, velg området med defekter med det, og overfør det deretter til et rent fragment. Fragmentet med defekten vil bli malt over med et rent stykke, men i samsvar med tonen (mørkere eller lysere) som på den vi korrigerer.
Ved å bruke et eller annet verktøy etter tur, avhengig av hvilket som er mer praktisk for deg, fjerner vi alle riper og sprekker i bildet.
Etter dette må du litt justere fargene på bildet. Først, la oss legge til kontrast: Bilde – Korreksjon – Lysstyrke/Kontrast. Et vindu åpnes hvor vi øker kontrasten med ca 45 poeng. Vær oppmerksom på at du har krysset av for Bruk arv. Dette gjør fargene lysere.

I utgangspunktet er det alt!

Disse bildene ble også behandlet:

Fotografiet har bleknet over tid og gulnet rundt kantene. Ved å bruke kurver gjenopprettet lysstyrke/kontrast fargene. Ved å bruke et stempel og en lapp behandlet vi huden, bakgrunnen og håret for å fjerne små og lite flekker.

Bildet mistet lysstyrken over tid og flekker dukket opp. Ved å bruke kurver forbedret lysstyrke/kontrast fargen på bildet. Ved hjelp av et stempel ble ujevnheter korrigert og flekker fjernet. Vi brukte også menyen: Filter – Noise – Retouch. Da ble bildet mindre kornete.

Del 2. Restaurering og retusjering av svart-hvitt-fotografier.

I dag tas svart-hvitt-bilder kun i studioer og da kun med vilje. Og hvis du graver gjennom de gamle albumene til våre foreldre og besteforeldre, kan du finne mange slike bilder. Dessuten er mange rett og slett lagret i bunter, ikke i album. Spor av tid, sprekker, flekker, bretter er veldig synlige på dem. Slike bilder er unike, det er ingen andre steder å ta dem, og det er fint å gjenopprette det som gikk tapt. Hver familie har sikkert slike bilder.
Vi ønsket å vise at også de kan gjenopprettes.

Eksempel 1. Fotografi av krigsårene.

Etter å ha rotet gjennom albumene til slektninger, fant vi et fotografi fra krigsårene, ganske hardt skadet av tiden. I tillegg er den veldig liten, ca 10 x 8 cm.Vi skannet den. Og de bestemte seg for å fikse det.


Først åpnet vi den i Photoshop. Og vi opprettet umiddelbart et duplikatlag slik at vi hadde noe å sammenligne med, og slik at hvis det ikke fungerte, kunne vi raskt gå tilbake til begynnelsen. Når du arbeider med svart-hvitt-bilder, anbefaler vi også å lagre arbeidet ditt med jevne mellomrom. Og ikke vær redd for å lage unødvendige dupliserte lag. Arbeidet her er veldig langt og ganske smålig. Vi jobber i stor skala, og bringer bildet nærmere. Vi bruker verktøy med børster med liten diameter for å gjøre arbeidet mer presist.
Etter å ha laget et duplikatlag, prøvde vi å fjerne alle flekkene fra bildet ved hjelp av Stamp and Patch-verktøyene, dette tar lang tid og mye av de samme trinnene. Gjør deg klar til at armen din blir sliten.
Du trenger ikke å gjøre mye restaurering av kantene på bildet, siden det er lettere å beskjære dem og deretter lage en normal ramme. Vi jobbet først med bakgrunnen, så med klærne, og så videre til ansiktene.

Etter det bestemte vi oss for å fjerne gulheten fra bildet. Fargene her er ikke gjenopprettet, som i fargebilder, men de endres også ganske raskt ved hjelp av Curves. Vi minner deg om: Bilde – Korreksjon – Kurver. Den første pipetten klikker på den svarteste fargen, den tredje pipetten på den hviteste. Og med den midterste pipetten - på grå. Dessuten vil du se resultatet umiddelbart, og hvis du ikke er fornøyd med det, kan du umiddelbart klikke et annet sted uten å forlate vinduet. Hvis du er fornøyd med alt, klikk "Ja". Vi brukte også kommandoen Filter – Noise – Retouch for å fjerne korn fra bildet.
Kantene på bildet vårt er ganske taggete. Så vi kuttet dem av. Velg den midtre delen av bildet med et ovalt utvalg. Utvalg – Inversjon. Da vil kantene bli uthevet. Trykk på Delete på tastaturet. Kantene vil bli fjernet. Bare ovalen med midten av bildet vil forbli. Vi gjorde områdene i bakgrunnen der den var for lys mørkere ved å bruke Burn-verktøyet.

For å hindre at kantene blir tomme, lager vi en ramme. For å gjøre dette, lag et nytt lag. Lag – Nytt – Lag. Plasser det under fotolaget og fyll det med en radiell sort-hvitt gradient.
For å gjøre bildet mer uttrykksfullt, fremhever vi øynene og gir dem skarphet. Filter – Skarphet.
Bakgrunnen i bildet er for forskjellig. Vi har laget et nytt lag. Vi tok en vanlig svart pensel og malte over laget. Det er ikke skummelt hvis den ønskede delen er malt over eller vi går utover kantene. Vi brukte et viskelær på et annet lag for å slette det overflødige. Bruk nå Filter – Blur – Gaussian Blur.
Så arbeidet vårt er ferdig her. Det er ikke ideelt, men det er mye bedre.

Eksempel 2.
Bildet ble behandlet i henhold til eksempel 1. Arbeidsprinsippet er det samme.

Del 3. Fargelegging av svart-hvitt-fotografier.

Eksempel 1. Barnebilde.
Noen ganger vil du fargelegge et svart-hvitt-bilde. Selvfølgelig er det ønskelig at bildet er av god kvalitet. Da blir resultatet bedre.

Kvaliteten er ok, men det er bedre å trimme kantene.
Når du fargelegger, kan du spørre eieren av bildet om de ekte tidligere blomstene som var der, men du kan også handle på egen hånd.
Først lager du et duplikatlag, hvoretter vi fjerner alle uregelmessigheter, flekker og riper. Og vi justerer fargene på det originale bildet ved å bruke kommandoene på bildemenyen: Kurver, Lysstyrke/Kontrast.

Nå må du faktisk begynne å fargelegge. Her skal vi legge hver farge på et nytt lag slik at de ikke forstyrrer hverandre og ikke blander seg. La oss starte med ansiktet. Lag et nytt lag. Du kaller ansiktet hans. Fargen kan enten tas fra et annet fargefotografi av en person eller velges fra en fargepalett. Så, ta børsteverktøyet og klikk på hovedfargen nederst i verktøyvinduet. Et vindu åpnes med en palett av nyanser, prøv å velge en farge nær hudfargen din. Velg en penseldiameter som passer deg og mal over ansiktet ditt.
I Lag-vinduet endrer du blandingsmodusen til Metning eller Overlegg eller Chroma. Prøv med ulike alternativer. Vi brukte Saturation. Du kan endre opasitet og fyll her (i lagvinduet). Ikke glem å slette overflødige kanter og farge på øynene dine med et viskelær, de kan ikke være hudfarge.

Lek med forskjellige alternativer. Deretter, på et nytt lag, maler du over neste del av bildet.
Kragen ble malt over, og blandingsmodusen i lagvinduet ble satt til Soft Light. Du kan også gå til menyen Bilde – Korreksjon – Farge/metning. Et vindu åpnes der du kan oppnå ønsket nyanse ved å dra glidebryterne i fargetone- og metningsfeltene.
På et nytt lag maler du strøket med en rødlig farge og velger blandingsmodus som Multipliser. Bruk Saturation / Hue for å velge ønsket nyanse.

På et nytt lag maler du skjerfet med en rosa fargetone, og velger blandingsmodus som Linear Burn. Vottene ble malt over på samme lag, siden deler av bildet ikke forstyrrer hverandre.
På et nytt lag ble skoene og tightsene malt i samme farge. Blandingsmodusen ble valgt til å være Overlegg.
På et nytt lag, mal setet til stolen grønt og stolryggen brun, velg blandingsmodus Overlay.
Bakgrunnen ble malt blå, blandingsmodus Overlay. Ikke glem å slette kantene på blomstene med et viskelær hvis de plutselig overlapper hverandre, da dette kan føre til at kantene vises i helt uventede nyanser.
Fargene ser ikke veldig naturlige ut. For å fikse dette, lag et justeringslag: Lag - Nytt justeringslag - Fargebalanse. Dette laget vil være plassert over alle lag, så driften vil påvirke alle lag og alle farger.
Resultatet av vårt arbeid.

Disse bildene er behandlet etter samme prinsipp.

Å gjenopprette et fotografi kan virke arbeidskrevende og noen ganger en umulig oppgave. Dette er imidlertid absolutt ikke sant, fordi Photoshop-verktøy vil hjelpe deg med å enkelt gjenopprette selv det mest tilsynelatende skadede bildet fra tid til annen.

I dette materialet vil du lære hvordan du bruker justeringer, lære hvordan du arbeider med så nyttige verktøy som Healing Brush Tool (Healing Brush) og Clone Stamp Tool (Stamp), og også forstå de grunnleggende prinsippene for gamle fotografier. Men før du starter leksjonen, må du forstå et enkelt faktum - hvert fotografi krever alltid en annen tilnærming, fordi det ikke er noen spesifikk restaureringsregel, men metodene og teknikkene beskrevet nedenfor kan brukes på ethvert skadet fotografi. Du trenger bare å lære å kombinere forskjellige teknikker, og så vil du kunne gjenopprette et bilde av skadens kompleksitet. Vel, la oss komme i gang!

Trinn 1

Åpne bildet i Photoshop. Først må du justere kontrasten, fordi bildet ser for lyst ut. For å gjøre dette er det bedre å bruke et nivåjusteringslag. Husk at for fargekorrigering er bruk av justeringslag mye å foretrekke fremfor å bruke menyen Justeringer. Poenget er at ved å bruke et lag kan du justere farger når som helst. I tillegg til fleksibiliteten i arbeidet, kan du også slette justeringslaget og dermed gå tilbake til de opprinnelige innstillingene.

Så bruk et nivåjusteringslag. For å bruke det, klikk på Lag ny fyll eller justeringslag-ikonet, som er plassert i lagpaletten:

En meny med nivåinnstillinger åpnes foran deg. Ved å flytte høyre og venstre skyveknapp, prøv å oppnå ønsket resultat:

Steg 2

Nå må du bli kvitt sømmer, støv og skitt. For å rydde opp i slike defekter kan du bruke Healing Brush Tool (hurtigtast J):

Prinsippet for operasjonen til den helbredende børsten er enkelt, som du nå vil se. Først, la oss bli kvitt sømmen på jentenes pelsfrakker. Så velg hovedlaget, juster ønsket børstediameter (litt større enn sømmen) og hold nede Alt-tasten og, uten å slippe, klikk omtrent på stedet, som vist på bildet nedenfor:


Slipp så Alt-tasten og gå over sømmen:

Som du forstår, bruker den helbredende børsten pikslene i det valgte området og blander dem med pikslene i det defekte området. Dette og dette verktøyet har innstillinger som du må bli kjent med. Høyreklikk på lerretet:

  • Størrelse — børstestørrelse
  • Hardhet - kanthardhet. Jo strammere kantene er, desto klarere blir blandingsgrensen.
  • Avstand - intervaller. Du kan stille inn børsteavstand.

Feilen på sleden kan kun rettes med stempelverktøyet:

Dette verktøyet fungerer på en lignende måte, men den eneste forskjellen er at det ikke blander pikslene. For å eliminere en søm, bruk Alt for å velge et "egnet område" og mal deretter over sømmen med den:

Som du kan se, ved å bruke dette verktøyet er det praktisk å eliminere defekter på de skarpe kantene av gjenstander. Ved å bruke metodene beskrevet ovenfor, bli kvitt alle defekter:

Trinn 3

Nå gjenstår det bare å gjøre bildet litt klarere. For å gjøre dette, lag et duplikat av hovedlaget (Ctrl+J) og velg Filter – Annet – Høypass:

I filterinnstillingene setter du verdien slik at bare små konturer er synlige i forhåndsvisningsvinduet:

Klikk OK. Endre blandingsmodus for dette laget til Overlegg:

Etter dette vil du legge merke til hvordan bildet har blitt klarere og mer kontrasterende:

Slik kan du retusjere et bilde ved hjelp av enkle teknikker og verktøy.

I denne leksjonen vil du lære en av måtene å gjenopprette gamle fotografier.

Før du starter restaurering, er det nødvendig å utarbeide en grov arbeidsplan for å gjøre alt sekvensielt og ikke haste fra en ting til en annen. Følgende handlingssekvens anbefales:

1 . Arbeid kun med en kopi av det skannede bildet.
2. Beskjær bildet. Vær forsiktig så du ikke berører viktige detaljer.
3. Bestem hovedproblemområdene for retusjering, utfør de nødvendige operasjonene. Dette er det lengste og mest arbeidskrevende stadiet.
4. Vi fjerner støy og andre uønskede avleiringer. Ikke prøv å fjerne filmkornet helt og lage noe som et digitalt bilde! Tross alt, under restaurering er det viktig å bevare datidens ånd.
5. Juster lysstyrke, kontrast, metning. I fargefotografier justerer vi fargebalansen, spesielt med hensyn til riktig hudfarge.
6. Vi skjerper bildet.

Så la oss komme i gang med prosessen. Her er vårt originale bilde.

Trinn 1. Restaurering begynner vanligvis med korrigering av relativt store områder. Den beste måten å gjøre dette på er å bruke verktøyet Lapp(lappeverktøy). Bildene viser en omtrentlig sekvens av handlinger. Store områder i bakgrunnen korrigeres først, deretter mindre.

Steg 2. Etter å ha retusjert de store feilene, går vi videre til de små. For å gjøre dette bruker vi verktøy Helbredende børste(Healing Brush) Spot Healing Brush(Spot Healing Brush) og Stemple(Klonstempel). Ikke vær redd for å eksperimentere med disse verktøyene.

Verktøy Spot restaurerende Det anbefales å bruke børsten for å eliminere kun svært små punktdefekter. For større områder er det bedre å bruke vanlig Helbredende børste Og Stemple.

Skjermbildet nedenfor viser områdene der de angitte verktøyene ble brukt: i rødt - Helbredende børste, grønn - Stemple. Jeg vil gjerne trekke oppmerksomheten din til det faktum at når du arbeider med verktøyene for patch og healing børste, er det uønskede effekter når du arbeider på kantene av bildet, spesielt hvis de er hvite. For å unngå dette må du først bare male over disse områdene med den nærmeste fargen med en pensel, og deretter jobbe med helbredelsesverktøyene.

Dette er hva som bør skje på dette stadiet.

Trinn 3. Nå skal vi jobbe med mer alvorlige skader. For å rekonstruere bildet av mannens venstre øye, bruker vi bildet av hans høyre øye. Et ekstremtilfelle er spesielt tatt her. Hvis det er andre bilder av denne personen, er det bedre å ta de manglende delene av bildet fra dem, det vil være mer korrekt.

Så velg området rundt høyre øye og kopier det til et nytt lag ved å klikke CTRL+J. Klikk deretter CTRL+Tå bruke Free Transform.

Trinn 4. Høyreklikk inne i rammen og velg Vend horisontalt(Snu horisontalt).

Trinn 5. For å plassere den reflekterte kopien av øyet riktig, reduser opasiteten til laget og juster øyet i forhold til originalbildet. Trykk deretter ENTER og sett opasiteten tilbake til 100 %.

Trinn 6. Legg til en lagmaske ved å klikke på ikonet merket med en grønn sirkel nederst på lagpaletten.

Trinn 7 Trykk på D for å tilbakestille farger, og velg deretter verktøyet Børste(Børste). Bruk en svart børste for å maskere overflødige områder. Husk at hvit avslører og svart skjuler. For å oppnå myke, usynlige overganger, bruk en børste med myke kanter.

Tips: Hold fingeren over X-tasten for raskt å bytte mellom svart og hvitt. Hvis du har gjemt overskuddet et sted, mal dette området hvitt. Hvis du bare vil se masken, klikker du på miniatyrbildet i lagpaletten mens du holder ALT.

Trinn 8 Nå gjenoppretter vi bildet av venstre øre på samme måte. For å justere formen nøyaktig, bruk verktøyet Deformasjon(Venning).

Et lite område av hårfestet på venstre side av ansiktet gjenopprettes også. Jeg minner om at hver operasjon må utføres på et nytt lag. Dette bør bli hovedregelen i arbeidet.

Trinn 9 Etter å ha gjenopprettet alle store områder, la oss gå tilbake til verktøyet Stemple og vi vil rette opp alle manglene. Du må gjøre dette på et nytt gjennomsiktig lag ved å merke av for alternativet Prøv alle lag.

Du kan slå sammen lag om nødvendig.

Dette er hva som bør skje.

Trinn 10 Velg alle lag. La oss slå sammen lagene til en gruppe ved å klikke CTRL+G. Deretter oppretter du et nytt lag over denne gruppen ved å klikke ATL+SHIFT+CTRL+E, og kall det Bråk.

Trinn 11 Nå reduserer vi støyen ved å bruke filteret " Redusere støy"(Redusere støy).
Et viktig poeng: den største støydempingen bør gjøres i den blå kanalen, siden den inneholder den største mengden støy. Det anbefales å sette detaljoppbevaringen for denne kanalen til 0 %.

Trinn 12 Etter støyreduksjon må du gjenopprette bildeskarpheten. Det er mange forskjellige måter å gjøre dette på, inkludert flere leksjoner på nettsiden vår:

Denne opplæringen bruker en metode for skarphet ved hjelp av et filter. Fargekontrast(High Pass), men personlig foretrekker jeg maskemetoden da den er den mest håndterbare. Jeg vil ikke dvele i detalj ved skjerpingsteknikkene; interesserte kan gjøre seg kjent med dem fra leksjonene ovenfor. Jeg vil gjerne legge til at hvis du planlegger å skrive ut det restaurerte bildet, bør du øke skarpheten mer, siden skrivere gjør bildet litt uskarpt. Dette er et ganske viktig poeng.

Trinn 13 Ofte er det behov for å øke skarpheten kun på enkelte steder. For å gjøre dette må du lage en lagmaske, som vi allerede har gjort, og male over de unødvendige områdene.

Trinn 14 Opprett et nytt justeringslag Kurver. La oss gi kurven en S-form for å øke kontrasten.

Trinn 15. La oss nå sammenligne resultatene.