Elementi vizualne komunikacije u grafičkom dizajnu. Dizajn vizualnih komunikacija
Jeste li ikada pogledali u nebo i primijetili oblak neobičnog oblika koji podsjeća na životinju ili poznati objekt? Jeste li se ikada zapitali zašto i kako stvarate ovu asocijaciju samo gledajući hrpu plina? Sve je to zbog toga kako si mozak!
Vaš mozak uvijek pokušava razumjeti svijet uspoređujući prijašnja iskustva ili vizualne obrasce i spajanje točkica. Ima svoj "čudan" način opažanja oblika i oblika, grupiranja informacija, popunjavanja praznina u slikati širu sliku.
Razumijevanje kako vaš mozak radi pomoći će vam postati mudriji dizajner; majstorski manipulator vizualne komunikacije. To vam može pomoći da odredite koji su vizualni elementi najučinkovitiji u određenoj situaciji, tako da ih možete koristiti za utjecaj na percepciju, usmjeravanje pažnje i poticanje promjene ponašanja. Ovo je posebno korisno kada je u pitanju intuitivni dizajn usmjeren na rješavanje problema; dizajn korisničkog sučelja.
“Sjajni dizajneri razumiju moćnu ulogu koju psihologija igra u vizualnoj percepciji. Što se događa kada nečije oko pogleda vaše dizajnerske kreacije? Kako njihov um reagira na poruku koju vaš proizvod prenosi?
- Laura Boucher, strateg za sadržaj robne marke u Autodesku
Već je jasno da vizualni dizajn i psihologija su povezani i mogu utjecati jedni na druge. Geštalt načela nam mogu pomoći da razumijemo i kontroliramo te veze.
Što je geštalt?
Gestalt ("forma" na njemačkom) je skupina načela vizualne percepcije koju su razvili njemački psiholozi 1920-ih. Temelji se na teoriji da se "organizirana cjelina doživljava kao više od zbroja njezinih dijelova".
“Cjelina nije isto što i zbroj dijelova”
- Kurt Koffka
Principi geštalt psihologije pokušavaju opisati kako ljudi percipiraju vizualne elemente kada se primjenjuju određeni uvjeti. Temelje se na četiri ključne ideje:
Razotkrivanje
Ljudi su skloni identificirati elemente prvo u općem obliku. Naš mozak brže prepoznaje jednostavan, dobro definiran objekt od detaljnog.
postvarenje
Ljudi mogu prepoznati predmete čak i ako im dijelovi nedostaju. Naš mozak odgovara onome što vidimo s poznatim obrascima pohranjenim u našem sjećanju i popunjava praznine.
Višestruka stabilnost
Ljudi često tumače dvosmislene objekte na više načina. Naš mozak će skakati naprijed-natrag između alternativa, tražeći sigurnost. Kao rezultat toga, jedno će gledište postati dominantno, dok će drugo postati teško uočljivo.
postojanost
Ljudi mogu prepoznati jednostavne objekte bez obzira na njihovu rotaciju, razmjer i pomak. Naš mozak može percipirati predmete s različitih točaka gledišta, unatoč njihovom različitom izgledu.
Ovdje su Gestalt principi koji mogu sadržavati zanimljive informacije o modernom dizajnu sučelja.
Blizina
Elementi koji su bliski jedan drugome percipirani su kao povezaniji od onih koji su udaljeniji. Stoga se različiti elementi smatraju uglavnom kao skupina, a ne kao pojedinačni elementi.
Kako primijeniti princip blizine na dizajn sučelja?
Možemo koristiti princip blizine u dizajnu sučelja za grupiranje sličnih informacija, organiziranje sadržaja i uređenje strukture. Njegova ispravna upotreba će pozitivan utjecaj na vizualnu komunikaciju i korisničko iskustvo.
Kao što načelo kaže, elementi koji su međusobno povezani trebaju ostati blizu jedan drugome, dok nepovezani elementi trebaju ostati odvojeni. Prostor ovdje igra vitalnu ulogu jer stvara kontrast usmjeravajući oči korisnika u pravom smjeru. Bijeli prostor može poboljšati vizualnu hijerarhiju i protok informacija, čineći izglede lakšim za čitanje i pregled. To će pomoći korisnicima da brže postignu svoje ciljeve i zarone dublje u sadržaj.
Blizinu možemo primijeniti gotovo svugdje, od navigacije, kartica, galerija i bannera do popisa, tijela teksta i paginacije.
Opće područje
Slično principu blizine, elementi koji se nalaze u istom području percipiraju se kao grupirani.
Kako primijeniti načelo zajedničkog područja na dizajn sučelja?
Posebno je korisno načelo zajedničkog prostora. Može pomoći grupirati informacije i organizirati sadržaj, ali također može pružiti odvajanje sadržaja ili djelovati kao žarišna točka. To poboljšava hijerarhiju, mogućnost skeniranja i pomaže u promicanju informacija.
Načelo zajedničkog prostora može sadržavati mnogo različitih elemenata, grupirajući ih u veće skupine. To možemo postići pomoću linija, boja, oblika i sjena. Često se može koristiti za dovođenje elemenata u prvi plan, ukazujući na interakciju ili važnost.
Dobar primjer zajedničkog područja bio bi predložak karte sučelja; dobro definirani pravokutni prostor s različitim blokovima informacija predstavljenim kao jedna cjelina. dobri primjeri također su transparenti i stolovi.
sličnost
Elementi koji imaju slične vizualne karakteristike percipiraju se kao povezaniji od onih koji nemaju slične karakteristike.
Kako primijeniti princip sličnosti na dizajn sučelja?
Skloni smo percipirati elemente koji su međusobno slični kao grupirane ili kao uzorak. Također možemo misliti da služe istoj svrsi. Afinitet nam može pomoći organizirati i klasificirati objekte unutar grupe i povezati ih s određenim značenjem ili funkcijom.
Postoje različiti načini da elementi izgledaju slični i stoga povezani. To uključuje sličnosti u boji, veličini, obliku, teksturi, kutu i orijentaciji; pri čemu su neki komunikativniji od drugih (npr. boja > veličina > oblik). Kada se pojavi sličnost, objekt se može izdvojiti tako da se razlikuje od ostalih; to se zove "Anomalija" i može se koristiti za stvaranje kontrasta ili vizualne težine. To može skrenuti pozornost korisnika na određeni dio sadržaja (fokusna točka), pomažući im da pronađu pravi element.
Možemo koristiti princip sličnosti u navigaciji, poveznicama, gumbima, naslovima, pozivima na akciju i još mnogo toga.
Završetak slike (zatvorenost)
Skupina elemenata često se percipira kao jedan prepoznatljiv oblik ili lik. Dovršenost slike također se događa kada je objekt nekompletan, ili njegovi dijelovi nisu zatvoreni.
Kako primijeniti princip zatvorenosti na dizajn sučelja?
Kao što kaže načelo zatvaranja, kada mu se pruži odgovarajuća količina informacija, naš će mozak donijeti zaključke, popunjavajući praznine i stvarajući jedinstvenu cjelinu. Na taj način možemo smanjiti broj elemenata potrebnih za prenošenje informacija, smanjiti složenost i stvoriti atraktivnije dizajne. Zatvaranje nam može pomoći minimizirati vizualnu buku i prenijeti poruku dok ojačava koncept u prilično malom prostoru.
Možemo koristiti princip zatvaranja za stvaranje ikona, gdje jednostavnost pomaže brzo i jasno prenijeti značenje.
Simetrija
Simetrični elementi obično se percipiraju kao pripadajući jedni drugima, bez obzira na njihovu udaljenost, dajući nam osjećaj čvrstoće i reda.
Kako primijeniti princip simetrije u dizajnu sučelja?
Simetrični elementi su jednostavni, skladni i vizualno ugodni. Naše oči traže ove atribute zajedno s redom i stabilnošću kako bi razumjeli svijet. Iz tog razloga, simetrija je koristan alat za brz i učinkovit prijenos informacija. Simetrija nam pomaže da se usredotočimo na ono što je važno.
Simetrične kompozicije zadovoljavaju, ali mogu postati i malo dosadne i statične. Vizualna simetrija obično je dinamičnija i zanimljivija. Dodavanje asimetričnog elementa simetričnom dizajnu može pomoći privlačenju pozornosti. Na primjer, ovo se može koristiti za pozive na akciju. Simetrija zajedno sa zdravom asimetrijom važna je u svakom dizajnu.
Dobro je koristiti simetriju za galerije, prikaze proizvoda, popise, navigaciju, bannere i sve stranice s velikim sadržajem.
Kontinuitet (nastavak)
Elementi smješteni u liniji ili mekoj krivulji percipiraju se kao povezaniji nego nasumično poredani ili raspoređeni u tvrdu liniju.
Kako primijeniti princip kontinuiteta u dizajnu sučelja?
Elementi koji slijede kontinuiranu liniju tretiraju se kao grupirani. Što su segmenti linije mekši, to ih više vidimo kao jedan oblik; naš um preferira put najmanjeg otpora.
Kontinuitet nam pomaže tumačiti smjer i kretanje kroz kompoziciju. To se događa prilikom poravnavanja elemenata i može pomoći našim očima da se glatko kreću po stranici, poboljšavajući čitljivost sadržaja. Načelo kontinuiteta poboljšava percepciju grupiranih informacija, stvara red i vodi korisnike kroz različite segmente sadržaja. Prekid može signalizirati kraj odjeljka skretanjem pozornosti na novi dio sadržaja.
Andrej Baturin
Nije prvi put da se kaže da stranica ne bi trebala lutati golemim prostranstvima weba jer jednostavno jest. Ima svoje zadatke i ciljeve kojima komunikacija s korisnikom pomaže u postizanju. Očito, ne može mirno sjediti u kuhinji uz šalicu čaja sa svojim posjetiteljem. Ali on ima svoje načine komunikacije, koji nisu ništa lošiji, a na neki način čak i bolji od razgovora.
Danas su vizualne komunikacije iznimno napredne i dizajnirane za obavljanje nekoliko zadataka odjednom. U web dizajnu igraju važnu ulogu: zahvaljujući njihovoj kompetentnoj upotrebi, korisnik izvodi ciljane radnje, može se dobro kretati prostorima stranice i komunicirati s njima.
Vizualna komunikacija je vrsta komunikacije u kojoj se prijenos informacija djelomično ili u potpunosti oslanja na viziju.Boja
U mnogim područjima, boja igra veliku ulogu. Što se tiče komunikacije, percepcija boja je slična za sve nas, te stoga lako prenose svoju poruku ogromnoj publici.
Crvena- emocionalno, ova boja se percipira kao važna, samouvjerena i moćna. Privlači našu pozornost više od ostalih boja te se kao rezultat koristi za upozorenja i važne obavijesti. U dizajnu web stranice boja može nositi sljedeće emocionalne poruke: strast, energiju, važnost, snagu, krv itd. Morate ga koristiti mudro, inače postoji rizik od preplašivanja publike koja želi što prije napustiti "opasnu" zonu punu agresivnih nijansi.
naranča- veseli i veseli susjed crvene boje u spektru. Boja je povezana s energijom, mladošću, pokretom i vedrinom.
Žuta boja- vesele, sočne i sunčane boje. Njegova uporaba i značenje ovise o odabranoj nijansi. Tako, primjerice, jarko žuta nosi pozitivnu energiju, a njezine tamnije nijanse, poput zlatne, upućuju nas na plemenitu i mudru starinu.
Zelena- prijelazna boja iz žute u plavu, iz tople u hladnu, koja spaja karakteristike obje boje i na rubu je opuštanja i okrepljenja. Rezultat je uravnotežena i stabilna boja. Ovisno o nijansi, koristi se u razne svrhe: svjetlije boje simboliziraju svježinu, ekološku prihvatljivost, a tamnije obilje i luksuz.
Plava- hladna boja, čija vrijednost također ovisi o korištenoj nijansi. Svjetlije nijanse nose značenje sigurnosti, otvorenosti i susretljivosti. To je posebno uočljivo u svijetu društvene mreže, gdje ih bira svaki drugi programer. Tamniji tonovi izazivaju u nas asocijacije na pouzdanost i ulijevaju povjerenje, kao rezultat toga, vrlo su traženi među korporativnim stranicama.
Ljubičasta- Povijesno gledano, ljubičasta se kod nas povezuje kao uistinu kraljevska, s daškom luksuza. Opet, o razlici u nijansama: ako svijetle, poput lila, izazivaju osjećaj romantike i lakoće, tada su tamne nijanse oličenje bogatog šika.
Crno- najjača od neutralnih boja, a koristi se na gotovo svim stranicama. Njegovo značenje ovisi o bojama koje se s njime koriste u paleti. Kao osnovna boja, može se povezati sa zlom i agresijom, ali na većini stranica crna se koristi za stvaranje osjećaja sofisticiranosti. Za postizanje efekta elegancije, crna se koristi zajedno s bijelom.
Bijeli- Bijela boja u zapadnoj kulturi povezana je s dobrotom i nevinošću. Najčešće se na web stranicama koristi kao pozadina za minimalistički dizajn. Obilje bijele boje stvara osjećaj lakoće i čistoće.
Smeđa- prirodna boja: okružuje nas u prirodi i neodvojiva je od nje. Smeđa boja prenosi toplinu, integritet i iskrenost. Svjetlije nijanse povezuju se s udobnošću i udobnošću, dok tamnije nose znakove konzervativizma i češće se smatraju muževnim.
Piktogrami
Piktogram je znak koji označava predmet ili pojavu, koristeći njegova najvažnija prepoznatljiva karakteristična obilježja.Obično se prikazuje prilično shematski. Slika košarice u kutu stranice online trgovine je ikona, upitnik pored riječi "Pomoć" je ikona, zupčanik za izbornik postavki je ikona. Stranica komunicira s nama pomoću ovih ikona, koristeći prostor blokova stranica na ergonomski način. Princip njihovog rada temelji se na asocijacijama koje slike izazivaju u nama: ako se ovdje nacrta munja, onda je tamo struja, a struja boli, i možete umrijeti... tako da vjerojatno neću ući u ovu transformatorsku kutiju .
banneri
Banneri - grafička slika reklamne prirode.Može biti i statična slika i ljepljiva interaktivni element. Banneri obično sadrže poveznicu na web stranicu oglašenog proizvoda.
Postoji nekoliko vrsta bannera:
Statičke slike- uobičajena, dobro poznata i postupno nestajuća banner slika.
Animirane slike- banneri koji mogu svjetlucati i svjetlucati, pričati cijele priče i općenito biti prilično ljepljivi. Zbog animacije privlače više pozornosti od prethodnog prikaza, te su kao rezultat toga učinkovitiji. Ali glavna stvar je ne pretjerivati, inače će obilje animacije dovesti korisnike do epilepsije, a neće biti nikoga tko će izvoditi ciljane radnje :(
bogati tekst- Doslovno "bogati tekstom" banneri su tekstualni blokovi. Oni su najneopisniji od svih vrsta, ali ne biste ih trebali ukloniti iz arsenala. Postoje slučajevi u kojima je šareno oglašavanje jednostavno neprikladno.
Interaktivan- blok koji je najomiljeniji korisnicima, u kojem postoji prilika da se zabavite hranjenjem, na primjer, mačku na reklamnom banneru Whiskas, ili igrate pravu mini-igru u sklopu reklamne kampanje. Takvi transparenti rijetko ostaju nezapaženi.
Banneri imaju nekoliko zadataka:
Zadatak prodaje robe je privući, zainteresirati i potaknuti potencijalnog klijenta na ciljanu radnju (odlazak na web stranicu, naručivanje proizvoda ili usluge itd.).
Zadatak brendiranja ili zadatak slike je povećanje svijesti o brendu i stvaranje emocionalnih asocijacija.
Živimo u vizualno-komunikacijskom, natjecateljskom svijetu čija je glavna vrijednost informacija. Sada se međusobno ne natječu samo proizvodne tvrtke i one koje pružaju usluge - njihov se resurs informacija i slike bore za sfere utjecaja na potencijalnog potrošača. Treba napomenuti da društveni problemi (podaci o njima) postoje i u natjecanju za pažnju društva na sebe.
Vizualne komunikacije- komunikacija (prijenos informacija) vizualnim jezikom (slike, znakovi, slike, tipografija, infografika) s jedne strane i vizualna percepcija (organi vida, psihologija percepcije) s druge strane.
"Vizualne komunikacije", "komunikacijski dizajn" sasvim su novi koncepti u dizajnu. Znakovi vizualne komunikacije nastaju u skladu s karakteristikama predmetno-prostornog okruženja kojem su namijenjeni. Znakovi čine cjeloviti sustav sa zajedničkim semantičkim i grafičkim karakteristikama, što stvara potrebu uvođenja ograničenja na vrstu prostora.
U svakodnevnom, vulgarnom smislu, vizualnu komunikaciju možemo definirati kao ono što vidim. No, danas je vizualna komunikacija izrazito razvijena i komplicirana kako na razini jezika tako i na razini percepcije zbog aktivnog razvoja vizualne umjetnosti te elektroničkih i digitalnih tehnologija.
Vizualne komunikacije u suvremenom društvu sve se više udaljavaju od uloge pasivnog posrednika, "akumuliraju" kodove i (osobito u oglašavanju) poprimaju izražen manipulativni karakter.
Vizualne komunikacije izvršile su snažnu ekspanziju u sve sfere kulture i fiksirale u operativnom polju koncepte kao što su vizualni tekst, vizualni jezik, vizualna kultura. Vizualne komunikacije jedna su od osnovnih komponenti suvremenih masovnih medija koje stvaraju vizualno sučelje za prijenos i konzumaciju informacija, kao i transformaciju i prevođenje, zauzvrat, bilo koje informacije u vizualni jezik (slike i novinski portreti, fotografije iz scena i televizijska slika u stvarnom vremenu).
U vizualnim komunikacijama rezultati procesa bit će:
Skulptura, dizajn, arhitektura (vizualno-objektni proceduralni tip);
Grafika, Slikarstvo, Fotografija (vizualno-grafički proceduralni tip);
Mehanika, Optika, Elektronika (Vizualno-dinamički proceduralni tip).
Također treba napomenuti da sredstva vizualne komunikacije kao što su kazalište, kino, internet kombiniraju svojstva verbalne i vizualne komunikacije, pa se mogu pripisati proceduralno-dinamičkom tipu komunikacija.
Na temelju prethodno navedenog, opći sustav vizualne komunikacije može se opisati sljedećom shemom: Predmet (Autor) - Vrsta komunikacije (Ideja) - Vrsta komunikacije (Proces) - Rezultat komunikacije (Objekt).
Komunikativni pogled vizualno-grafičkog sustava izgrađen je u sljedećem lancu: Autor (Grafički dizajner) - Komunikativni pogled (Vizualno) - Vrsta procesa (Vizualno-grafički) - Ciljni rezultat (Grafika). Također nije teško izgraditi druge vizualne komunikacijske sustave.
Međutim, potrebno je definirati što je vizualna komunikacija. Vizualna komunikacija je sustav kompozitnih elemenata ujedinjenih komunikacijskim vezama. Iz ove definicije proizlazi da se proces oblikovanja vizualnih komunikacija sastoji od dva glavna dijela koji čine bit dizajna.
Riža. 1.1. Opća shema komunikacije
Danas se velika pažnja posvećuje uređenju prostora okoliša. Jedan od stvarnih elemenata strukturiranja prostora su nositelji informacija, znakovi vizualne komunikacije, koji osobi predstavljaju različite podatke. Vizualni informacijski sustavi pokrivaju širok raspon problema: doprinose orijentaciji, procjeni estetskih i emocionalnih značajki okolnog prostora. Većina studija vizualnih komunikacija posvećena je urbanom okruženju, ali problem stvaranja informacijskih blokova u turističkom okruženju, gdje je to također potrebno, nije u potpunosti razotkriven, potrebno je identificirati značajke uvođenja informacijskih znakova. u prirodno okruženje.
Fotografija, kinematografija, televizija, dizajn tiska, računalne mreže i njihova softver- ovo je samo nepotpuni popis oblika društvene aktivnosti koji generiraju ono što se trenutno obično naziva a) "vizualnost", spektakl bilo kojeg predmeta stvarnosti, b) "vizualizacija informacije", ili stvaranje analoga nečega ili netko u vizualnom vizualnom obliku, c) “vizualna kultura”, primjeri ljudske sposobnosti slikanja i vizualne poruke, itd. U ovoj seriji ima mjesta za termin “vizualna komunikacija”, koji se može definirati kao prijenos/prijem bilo kakvo znanje i informaciju u načinu izravnog prikaza ili transformaciju u vizualnu sliku.
Da vizualna komunikacija danas postaje moćan mentalni resurs za društvene promjene, rječito svjedoče mnogi fenomeni ruske stvarnosti. Tako se naša zemlja u proteklih dvadesetak godina od najčitanijeg svijeta pretvorila u “društvo TV gledatelja”. Televizija je postala glavni kanal informiranja većine naših građana. Istodobno, funkcionira kao sustav trgovačkih poduzeća čija je svrha visoka profitabilnost. U tu se svrhu transformira i unapređuje ne samo materijalno-tehnička baza televizijskog emitiranja, već i sastav, struktura i sadržaj informacijski resursi. Međutim, mnogi Rusi danas koriste ne samo TV, već i druge uređaje na ekranu: osobno računalo, video opremu, kućno kino, prijenosni player, mobilni telefon - tehničke uređaje koji vizualnu komunikaciju pretvaraju u čisto individualiziran način susreta s društvenim potrebe.
Javna komunikacijska sredstva, multimedijske tehnologije za stvaranje vizualnih slika i slika, kao vizualno prepoznatljivi fragmenti stvarnosti, stvarne ili izmišljene, aktiviraju, prije svega, različite aspekte emocionalnog iskustva ljudi, pridonose razvoju stereotipa identifikacije s određenim društvenim skupina. Percepcija i spoznaja takvih informacija ponekad se ne svodi na primarne jezične znakove, verbalnu "opremu uma", što pridonosi formiranju čovjekovih ideja o svijetu oko sebe i oblicima ostvarenja njegove društvene aktivnosti.
Vizualno-spektakularni informacijski i komunikacijski sadržaj suvremenog društvenog prostora značajan je razlog za formuliranje problema vizualne komunikacije kao jednog od specifičnih resursa društvene identifikacije.
Kako bi bile percipirane i konkurentne, informacije se prezentiraju u obliku emocionalnih vizualnih poruka, koje zauzvrat tvore vizualni tekst. Vizualne poruke (tekstovi), čiji su nositelji: znak, plakat, reklamna kartica, etiketa, ambalaža, video, vizualna prezentacija i dr. – „isprepleteni“ mrežom ideja, ideja, asocijacija nakupljenih kroz povijest ljudskog postojanja. Značajno mjesto počinju zauzimati koncepti i ideje koje se ne temelje na realističnim, logičnim proračunima-postavkama. Normativnost, logocentrizam, svojstveni percepciji klasičnog djela, nisu prikladni za razumijevanje suvremenog vizualnog proizvoda, koji u pravilu ima višedimenzionalni sadržaj i usmjerenost na višeslojnu percepciju.
Dakle, u mjeri u kojoj je proizvod grafičkog dizajna znak ili znakovni sustav, a kvaliteta poruke prvenstveno ovisi o kvaliteti znaka, njezino stvaranje/percepcija zahtijeva poznavanje jezika i osjećaj konteksta. Dakle, vizualni jezik grafičkog dizajna kao znakovnog sustava koji osigurava proces komunikacije potrebno je razumjeti u sadašnjoj fazi razvoja.
Analiza novijih istraživanja i rezultata. Šezdesetih godina prošlog stoljeća jedna od najpopularnijih socio-filozofskih doktrina na Zapadu bila je teorija komunikacijske eksplozije kanadskog profesora M. Mayupoena. U povijesti razvoja društva on identificira dvije velike komunikacijske revolucije, od kojih je prva započela Gutenbergovim tiskanjem; drugi obilježen "elektroničkim i električnim medijima" XX. stoljeća. Stvarnost ili okruženje iza terminologije M. Mayupoena nije ono što jest, nego koliko je mlado osmišljeno i predstavljeno osobi putem komunikacije. Devedesetih godina P. Rodkin, oslanjajući se na M. Mayupoena, projicira vlastitu teoriju, smatrajući grafički dizajn osnovom za novu komunikacijsku revoluciju.
Već 70-ih godina prošlog stoljeća O. Chernevich je naglašavao da komunikacijska funkcija dolazi do izražaja u grafici koja služi pedagogiji (optimalna vizualizacija nastavnog materijala), znanosti (vizualni jezici matematike, fizike, logike), transportu itd. Istraživač to predviđa razvojem znanosti i tehnologije, u vezi s informacijskom krizom i nizom drugih čimbenika moderni svijet, život u budućem industrijskom društvu bit će nemoguć bez optimalne vizualizacije informacija.
U svojoj monografiji "Jezik grafičkog dizajna", analizirajući zapadnjačke koncepte, posebice L. Leizeganta, koji definira grafički dizajn kao "strategiju vizualizacije apstraktnih informacija", O. Chernevich skreće pozornost na ono što L. Leizegant shvaća grafički dizajn kao " optimalna strategija obrada informacija, koja je sama po sebi neutralna, u smjeru njezine specifične interpretacije", a "zadaća dizajnera postaje transformacija informacija u vizualne signale koji se nedvosmisleno interpretiraju" . L. Leizegant je taj koji uvodi i objašnjava definiciju grafičkog dizajna kao “funkcionalne” ili “analitičke komunikacijske strategije”.
Usredotočujući se na problem vizualizacije u Grafički dizajn, O. Chernevich naglašava potrebu za postojanjem „vizualne postavke“, čije značenje leži u činjenici da „čini instalacijski objekt – vizualnu zemlju svijeta – važnim, značajnim, onim što ima smisla. " "Vizualni ambijent daje svijet čovjeku u obliku teksta - to je njegov značaj".
O. Chernevich tekst smatra semiotičkim konceptom: svaki predmet koji se percipira i razumije kao sustav znakova, pojašnjavajući da „materijalna supstancija predmeta-znaka može biti vrlo različita, a kao tekst u semiotici, pisani i usmeni jezik, sekvencijalne grafičke ili skulpturalne slike, arhitektonski kompleksi, glazbene fraze, predmeti za kućanstvo, geste itd.” .
Prema O. Chernevichu, "vizualni tekst, zapravo, je svaki predmet koji se percipira vidljivo i kao znakovni sustav." Prema njezinom mišljenju, "i oznaka šibica, i korporativni identitet, i televizijski screensaver, i raspored vlakova - sve su to vizualni tekstovi različite složenosti koji nose određenu poruku i vođeni su njezinom vidljivom percepcijom".
Oblikovanje predmetnog okruženja kao vizualnog teksta pridonijelo je produbljivanju vrijednosnog odnosa prema njemu. Ona ističe da „budući da dizajn omogućuje promjenu vizualnog obračuna svijeta, dizajner mora znati razlikovati vizualno značajne i nebitne forme, a za to je potrebno, osim vizualne postavke, imati vizualne vrijednosti. .
O. Chernevich primjećuje da se upravo u tom smislu dizajn obično shvaća kao vizualizacija, t.j. kao proces vizualnog uređenja svijeta i suzbijanja vizualnog kaosa [ibid.]. “Cijeli objektivni svijet mora imati vizualnu vrijednost!” - to je slogan profesionalnog dizajna, izjavljuje O. Chernevich [ibid]. Prema O. Chernevichu, "svjesni stav prema oblikovanju tekstualne poruke, sustava i okruženja kao vizualnog teksta je vizualni dizajn".
“Odabir vizualnog teksta kao samostalnog dizajnerskog objekta prvenstveno je povezan s primijenjenom grafikom i grafičkim dizajnom,” napominje istraživač, “gdje je jasno ciljanje informacija potrebno stanje normalna operacija".
Također skreće pozornost na to da vizualni tekst može biti ne samo natpis, simbol, slika i sl., već i automobil, interijer, ulica, ako su jasno orijentirani na vizualnu instalaciju potrošača. Ističući da je u odnosu na skup pojedinačnih tekstova jezik njihov sustav (kod, invarijanta), istraživačica razlikuje dvije kategorije praktičnog dizajna: oblikovanje vizualnih komunikacija i oblikovanje vizualnog jezika kao takvog, naglašavajući široko i taktično vladanje vizualnim jezika, koliko se dizajner pridržava i razvija pravila jezičnog ponašanja.
Jasno je da vizualni jezik grafičkog dizajna ima svoju strukturu koju čini raznolika, beskrajna konfiguracija izražajnih jezičnih jedinica. Iako je u likovnoj umjetnosti prilično teško izdvojiti minimalne diskretne jedinice na temelju kojih bi bilo moguće izgraditi odgovarajući znakovni sustav. U slikovnom redoslijedu nema jasno definiranih cjelina koje bi se mogle jednom zauvijek spojiti u određeni katalog. Primjerice, u grafičkom dizajnu (potonji je u blizini stvaranja i dizajna slike) točka može značiti i samu sebe i mnoge druge stvari. Njegovo značenje svaki put ovisi o specifičnoj formulaciji problema, uvijek je kontekstualno.
Temeljna razlika između vizualnog jezika grafičkog dizajna i jezika kao takvog je umor što grafički dizajn nema vlastitu abecedu (konačan broj slova fonema), kao i konačan broj riječi obdaren općeprihvaćenim značenjima. njihova odsutnost znatno otežava razumijevanje njegovog vizualnog jezika kao sustava, sustava kodova, gdje točka, linija, točka, tekstura, boja u beskrajnim konfiguracijama tvore plastične poruke. Bez obzira na složenost izuma takvog sustava, umjetnici i filozofi (V. Kandinsky, L. Prieto, B. Kokula, K. Peyrut i dr.) pokušavali su razviti plastični jezik kojim bi se mogla „čitati“ djela umjetnost.
Stoga, razmatrajući vizualni jezik grafičkog dizajna kao komunikacijski sustav, okrenimo se ključnim pojmovima: komunikacija, komunikacija, jezik, znak, poruka, tekst, kako bismo saznali njihove specifičnosti u kontekstu zadataka grafičkog dizajna.
Dakle, komunikacija je jedna od vrsta opće usmjerene komunikacije. Obavlja se uz pomoć signala, znakova usmjerenih s jednog predmeta na drugi, a svoj izraz nalazi u komunikacijskim činovima prirodne i društvene prirode. Različita po formi, komunikacija je u osnovi ista – bit komunikacije je prijenos poruke, dok informacija ne posjeduje tu neposrednost. Komunikativni proces može biti ili usko usmjeren, kada je informacija namijenjena pojedinačnim primateljima informacija, ili široko usmjeren, kada je prijenos poruke namijenjen za više sustava u isto vrijeme. U proces je uključen podskup sustava za primanje.
Valja naglasiti da je grafički dizajn svojstven višesmjernom procesu prenošenja poruka.
Međutim, razmjena informacija postaje moguća samo u uvjetima značajne neidentičnosti informacijskih potencijala različitih sustava. Štoviše, takva razlika trebala bi premašiti otpor informacijskog kanala. Što je prednost veća, to je protok informacija intenzivniji. Zato je grafički dizajn prisiljen stalno razvijati nove vizualne stereotipe. Jer, zastarjeli, pristrani stereotipi postaju razlogom obustave protoka informacija.
Komunikacija je alat društvenog upravljanja. Ovaj alat se pokazao univerzalnim i, manifestirajući se na različite načine, integralna je društvena formacija, univerzalni mehanizam društvene interakcije.
Dakle, vizualni jezik grafičkog dizajna je alat društvenog upravljanja, a što je bolje izgrađen, to je veći stupanj korisnosti.
Društvena komunikacija se ponekad poistovjećuje s konceptom komunikacije. U članku “Umjetnost u sustavu društvene komunikacije” V. Mitina, pozivajući se na M. Kagana, naglašava da je komunikacija jednosmjerna veza, a komunikacija intersubjektivni odnos, t.j. takva aktivnost subjekta, koja je upućena drugom subjektu, a ne objektu. Prema M. Kaganu, stav prema drugom predmetu izrađuje se na jednakim praksama kao materijalnoj, praktičnoj komunikaciji ljudi u njihovoj zajedničkoj radnoj aktivnosti, a na informativnoj razini - kao duhovnoj komunikaciji. Dakle, u procesu komunikacije ne događa se prijenos na drugoga onoga što sami znate, nego opća proizvodnja općih ideja, ideala, pogleda itd., t.j. postignuće zajedničkim naporima duhovne zajednice.
Sustav komunikacijskih veza ne pokriva samo osobne kanale interakcije među ljudima, već uključuje i kontinuitet i prijenos vrijednosti s jedne generacije na drugu. Prema O. Kazinovu, "bez uređene, formalizirane i stoga ograničene discipline komunikacije nema moguće zajednice ljudi kao sudionika u stvarnom povijesnom procesu."
Jezik je oruđe i univerzalno sredstvo komunikacije. Ona vam omogućuje da sačuvate i prenesete akumulirano iskustvo s jedne generacije na drugu. Jezik je sredstvo za pohranjivanje i prijenos informacija, jedan od načina kontrole ljudskog ponašanja. Sukladno tome, vizualni jezik je takav jezični sustav koji koristi vizualne poruke za prijenos i pohranjivanje informacija, koje su sastavljene od specifičnih diskretnih jedinica (znakova) kombiniranih u osebujne strukture koje imaju specifične formalne karakteristike. Vizualni jezik grafičkog dizajna je sredstvo prezentiranja informacija, pri čemu je kvaliteta informacija određena znakom/sustavom znakova.
Znak je jedinica jezičnog sustava, elementarna komponenta koja čuva značajke jezičnog sustava u cjelini. Prema općeprihvaćenom shvaćanju, znak je jedinstvo, stabilna veza određenog jezičnog sadržaja i jezične izražajnosti, uz pomoć koje se sadržaj može izraziti i zadržati u znaku. Međutim, prema mišljenju O. Chernevicha, prema temeljnom jedinstvu planova sadržaja i ekspresivnosti u grafičkom dizajnu, svaka definicija znaka korištenjem ovih kategorija je tautološka i ne nosi ništa osim izjave o postojanju, razlikama i vezama. ovih planova.
Vizualna poruka, u određenoj mjeri, djeluje kao primarni oblik vizualnog jezika. U grafičkom dizajnu to je i znak koji ima bezuvjetni primat nad značenjem, te se odvaja od stvarnog komunikacijskog procesa i neovisan o njegovim sudionicima (onom koji prenosi i onom koji prima). Zahvaljujući poruci, ono što je rečeno postaje neovisno i o autoru i o primatelju te o onome što se govori. Utjelovljene u tekstovima, poruke stvaraju otvoreni kontekst, neograničeno tekstualno polje, gdje je svaki tekst uključen u svojevrsnu “igru ogledala”, pozivajući se na druge tekstove, bez mogućnosti razumijevanja koji je od njih primarni.
Primjerice, plakat je klasična vizualna poruka grafičkog dizajna, a izložba ekoloških plakata vizualni je tekst iz ovog broja. Sveukupnost izložbenih događanja o ekološkim temama, njihov odraz u tisku, televiziji i internetu čine vizualni hipertekst.
Danas je tekst cjelokupna sociokulturna stvarnost, tekst simbola, znakova, artefakata, pri čemu vodeće mjesto zauzimaju tekstovi izgrađeni na vizualnim medijima utjelovljenim u tisku, multimedijskim proizvodima, na ekranu. Ako je verbalni opis karakteriziran trajanjem percepcije, onda je u vizualnim tekstovima sadržaj blizu površine, vidljiv je, vizualiziran. Ako je u 20. stoljeću sadržaj znaka u grafičkom dizajnu gotovo nedvosmislen, a tekst se shvaća kao običan verbalni tekst, onda u 21. stoljeću vizualnost zamjenjuje tekstualni pisani kulturni kod.
Sada bismo trebali razmotriti faze komunikacijskog procesa i obratiti pozornost na njihove specifičnosti u grafičkom dizajnu.
Prva faza: formuliranje informacijskog koncepta. U grafičkom dizajnu polazi se od postavljanja zadatka i kreiranja koncepta, odnosno: što točno i koje informacije treba prenijeti. Istovremeno, dizajner mora jasno razumjeti svrhu poruke i njezinu motivaciju, odnosno: zašto se ona provodi i što treba postići; razumjeti kontekst (biti svjestan relevantnosti koncepta za određenu situaciju).
Drugi korak: kodiranje. On započinje proces skiciranja, koji se može nazvati primarnim procesom kodiranja informacija. Kao rezultat toga, koncept komunikacije pretvara se u vizualnu poruku, gdje vizualna poruka postaje proizvod procesa kodiranja informacija. Učinkovitost kodiranja ovisi o sposobnosti (talentu) dizajnera da informacije koje se namjeravaju diseminirati pretvoriti u izražajne vizualne znakove. Ovdje je, osim talenta dizajnera, važan stupanj njegove informiranosti i sociokulturnog okruženja (konteksta). U ovoj fazi najbolje se uspostavlja optimalni kanal za prijenos poruke. Komunikacijski kanal je sredstvo kojim se informacije prenose. Na izbor komunikacijskog kanala utječu sljedeći čimbenici: priroda poruke koja se prenosi; vrsta znakova koji se koriste za kodiranje informacija; težina i privlačnost kanala za primatelja; specifične prednosti ili nedostatke jedne ili druge vrste kanala. Kako bi se poboljšala učinkovitost komunikacije, preporuča se korištenje dva ili više kanala za prijenos iste poruke. Na primjer: tiskani reklamni proizvodi i set bannera na web mjestu.
Treba istaknuti da je u grafičkom dizajnu vizualna poruka objekt dizajna i komunikacijski kanal: logotip, poster, etiketa, ambalaža itd.
Treća faza: prijenos poruke. Prenosit će se putem kanala i predstavlja isporuku poruke od pošiljatelja do primatelja. U ovoj fazi je značajan utjecaj prepreka. Prepreke su sve što iskrivljuje bit ili sadržaj poruke. Buka gotovo uvijek prati komunikaciju.
Šumovi u grafičkom dizajnu zahtijevaju posebno razmatranje, no valja istaknuti da je to prije svega kontekst u kojem se poruka percipira.
Četvrta faza: dekodiranje. Znači prebacivanje primljene poruke u oblik razumljiv primatelju. Kada znakovi koje je odabrao pošiljatelj imaju isto značenje za primatelja poruke, kada razumije što je pošiljatelj mislio. Ponekad primatelj tumači bit i sadržaj poruke drugačije nego što ju je pošiljatelj shvatio.
U grafičkom dizajnu to je ispravna, neiskrivljena percepcija informacijskog koncepta, koja se u praksi izražava u odabiru atraktivnog pakiranja od strane primatelja, reakciji na ekološki plakat, želji za prisustvovanjem ovom ili onom drugom koncertu, kupnjom. magazin; ovo je planirana reakcija na reklamni plakat, plakat, motivaciju za kupnju, usluge itd.
Završna faza komunikacije: povratna informacija. Proces u kojem pošiljatelj i primatelj zamjenjuju uloge. U procesu Povratne informacije primatelj obavještava pošiljatelja o tome kako je shvatio sadržaj poruke. Naravno, prisutnost povratnih informacija produžava trajanje komunikacije, komplicira proces, ali povećava njegovu učinkovitost, daje povjerenje u ispravno tumačenje koncepta komunikacije.
Što se tiče grafičkog dizajna, reklamne agencije i trgovci analiziraju učinkovitost poruke. Vode statistiku o tome koji kanal najbolje funkcionira, uspoređuju informacijski proizvod s izvornim informacijskim konceptom i određuju stupanj međusobnog razumijevanja. Općenito, uspjeh poruke leži u učinkovitosti informacijskog koncepta, jasnoj definiciji jezične strategije i konteksta te uspješnom izboru kanala prijenosa.
"Multimedija, - vjeruju ruski znanstvenici M. Lukina i I. Fomichova, - je sposobnost prijenosa poruka u različitim znakovnim sustavima - verbalnim, grafičkim, zvučnim, foto, video, animacijama." Oni. informacija dobiva nove oblike prikaza, pohranjivanja, pretvara se u različite digitalne formate. „Osnova suvremenih multimedijskih sustava je računalna tehnologija za kombiniranje informacijskih tekstualnih podataka, zvučnih signala i slika u digitalnim formatima, što pomaže njihovu reprodukciju u prikazu, ispisu ili drugom prikazu, pohranjivanju, kopiranju i prijenosu bez gubitka kvalitete kroz različite kanale i mreže informacijskih komunikacija velike brzine" .
Nakon analize svih ovih definicija, možemo doći do zaključka da multimedijska jedinica kao takva ne postoji. Multimedija je asocijacija, kombinacija informacijskih jedinica, a to su vizualni, slušni i audiovizualni sadržaji.
Vizualni sadržaj nastaje punjenjem vizualnim sadržajem, to je proizvodnja i potrošnja informacija u vizualnom obliku; proces razmjene, komunikacije, komunikacije između adresata, kanala i primatelja na razini vizualnih receptora.
Ako izgradimo potpunu definiciju, onda će ona izgledati ovako: "Vizualni sadržaj je informacijski sadržaj medija masovne komunikacije (u našem slučaju to je web resurs) izražen vizualnim jezikom: slika, znakovi, infografika, video, itd." Taj sadržaj tvori novi komunikacijski kanal koji se u 20. stoljeću nazivao "vizualnim komunikacijama". Ne treba zaboraviti na vizualnu percepciju, koja će igrati izvanrednu ulogu u ovom procesu.
Klasifikacija vizualnih sadržaja. Postoje mnoge klasifikacije različitih vrsta informacija, no dvije ostaju relevantne za definiciju pojma "vizualni sadržaj":
1. Iza načina percepcije od strane osobe. Ovisno o načinu primanja informacija, razlikuje se pet vrsta informacija: vizualne (ili vizualne), slušne (ili slušne), olfaktorne, okusne, taktilne.
2. Prema načinima obrade informacije se dijele na numeričke, tekstualne, grafičke i zvučne.
Iza prirode informacija, vizualni oblique može biti komercijalni (baneri, animacije), zabavni (fotografija, ilustracija, te informativna i infografika, video izvještaj) sadržaj, izražen u različitim formatima istovremeno. Primjer je informacijsko-analitički portal ua.korrespondent.net. Na glavnoj stranici u sredini - logotip s izbornikom stranice: s desne strane - reklamni banner: malo niže - multimedijski odjeljak, prikazan na zasebnom zaslonu; na lijevoj strani - fotografija važnog događaja dana i sl. Ovo je tipična nizina sadržaja, karakteristična za dan svih informativnih portala.
U kontekstu vrsta multimedije u internetskom novinarstvu, istraživač V. Ryabichev razvio je sljedeću klasifikaciju: Audio (WAV, MP3. RAM): Video (MPEG. AVI. MOV): Grafika: animacija (GIF), slika (JPEG) . Flash prezentacije (složeni objekt koji je 1986. razvio FutureWave koristeći vektorsku grafiku).
Kao što vidite, programer je u svojoj klasifikaciji pošao od formata multimedijskog sadržaja. Ipak, tekst se ovdje ne spominje kao dio multimedije, što ga B. Potatishik naziva u svojoj multimedijskoj hijerarhiji formata, ima takav tekst (dopunjen grafikom i fotografijama), video, audio. Znanstvenik smatra da su grafike i fotografije dodatak tekstualnom dijelu, a ne samostalne komponente medija. Odatle znači da je vizualni sadržaj u svojoj interpretaciji tekst koji nadopunjuje ilustraciju.
Dajemo našu klasifikaciju formata vizualnog sadržaja: vizualni: tekst, infografika, fotografija, animacija; audio: audio: audiovizualni: video, animacija, koja se klasificira i kao vizualna i audiovizualna jer je ponekad popraćena zvukom. Animacija se stvara u GIF formatu. "GIF. - ideja V. Ryabicheva i Y. Karanova. - jedan je od mnogih formata digitalnih slika, koji ima malu veličinu, visoku jasnoću slike, a ipak radi s ograničenim brojem boja, odnosno: 256.
Zahvaljujući efektima animacije, GIF je ušao u kategoriju najpopularnijih grafičkih formata. Načelo stvaranja ovih efekata temelji se na korištenju nekoliko statičnih slika-okvira. Za svaki okvir je naznačeno vrijeme njegovog osvjetljenja na ekranu. Slijed okvira može se zapetljati. Ovu tehnologiju često vidimo među reklamnim porukama na webu.
"Računalna animacija, - primjećuje I. Mashchenko, otkrivajući bit ove metode prikaza informacija, način je stvaranja animiranih (crtanih) filmskih i video datoteka pomoću računala. Korištenjem softvera, kao i baza podataka (arhive, slikovne informacije) i crteže napravljene na elektroničkom tabletu, na zaslonu zaslona možete dobiti krajolike, scene u kojima možete stalno mijenjati (u odnosu na skalu slike, kut, perspektivu, osvjetljenje itd.)".
Zaključci. U većini slučajeva ljudi sada informacije percipiraju vizualno. To je zbog prirodne strukture njihova tijela, kao i razvoja tehnoloških sredstava usmjerenih na vizualne slike. Logotip, clip skeniranje okoliša svojstveno je našem suvremeniku zbog globalnog širenja vizualnih slika koje stvaraju poduzetničke strukture, čiji je glavni motiv promocija proizvoda ili usluge, ostvarivanje profita. Internet je zasićen transparentima, ulice velikim pločama, radio i televizija audiovizualnim isječcima. Osim toga, uz pomoć suvremenih tehničkih pomagala mogu se kreirati i replicirati vizualni proizvodi.
Vizualni sadržaj je složena multimedija koja je, zajedno s tekstualnim sadržajem, dio ukupnog sadržaja web prostora. Ova računalna tehnologija za prikaz informacija definira posebnost internetskih medija. Ogroman raspon teksta, u kombinaciji s njegovom interaktivnošću i učinkovitošću, gura ovo sredstvo komunikacije u prvi plan.
U globalnoj mreži upravo sadržaj predstavlja glavni postotak informacija koje se prikazuju u različitim formatima (video, slika, fotografija, animacija itd.). Oni medijima pružaju nove mogućnosti i prednosti za prenošenje poruka ciljnoj publici.
Ako govorimo o praktičnoj primjeni, onda se vizualni sadržaj naširoko koristi u internetskoj komunikaciji. Praksa je ispred teoretskog razvoja. Postoji niz problema s terminološkom osnovom ove računalne metode prikaza informacija. što se negativno ukazuje u procesu njegova studiranja na visokim učilištima, u pripremi za to potrebne znanstvene literature. Danas se može imenovati svega desetak stručnih publikacija u kojima se razvija terminološka baza ovog područja. Domaća znanost treba nacionalnu terminologiju, jer je to znak formiranja informacijskog društva u Rusiji.
Dakle, grafički dizajn je funkcionalan, analitički sustav za vizualizaciju informacija. Njegove su zadaće transformirati informacije u vizualne znakove, koje treba tumačiti što ekspresivnije. Sukladno tome, vizualni jezik grafičkog dizajna je sredstvo prezentiranja informacija. Znak/sustav znakova određuje kvalitetu informacija, što je znak bolji, to je veći stupanj korisnosti. Vizualni jezik grafičkog dizajna je znakovni sustav: koristi vizualne poruke, koje su znakovi, za prenošenje informacija. Zauzvrat, poruke tvore vizualni tekst, koji zajedno s mnogim drugim tekstovima čini vizualni hipertekst informacijskog okruženja.
Jezik grafičkog dizajna alat je društvene kontrole. Osigurava kontinuitet i prijenos vrijednosti s jedne generacije na drugu. Bez uređene, formalizirane, a time i ograničene komunikacijske discipline, nema moguće zajednice ljudi kao sudionika povijesnog procesa. Jezik je oruđe i univerzalno sredstvo komunikacije. Učinkovitost komunikacije leži u koherentnosti u svim njezinim fazama: stvaranju informacijskog koncepta prema kontekstu, definiranju jezične strategije, izboru i stvaranju prijenosnog kanala koji osigurava učinkovitu percepciju informacija te analitici.
Daljnja znanstvena istraživanja provode se u smjeru proučavanja vizualnog jezika grafičkog dizajna sa stajališta plastične sintakse.
Vizualne komunikacije
U učinkovitom oglašavanju, prijenos ideja i osjećaja provodi se uz pomoć ne samo riječi, već i vizualnih slika. Ove se slike obično koriste u sprezi s riječima za predstavljanje kreativnog koncepta. Kako biste prikazali male stvari poput računalnog čipa ili novog minijaturnog tvrdog diska? IBM rješava ovaj problem uz pomoć vizualne analogije: novi pogon nije veći od jaje Ili tek izlegnuto pile.
Riječi i slike pružaju različite efekte poruka. Na primjer, vizualne slike u oglašavanju Thomasville generirati asocijacije. Oni povezuju sliku Hemingwaya i njegovih omiljenih egzotičnih mjesta sa stilom namještaja. Čak i radio može izazvati mentalne slike svojim specifičnim jezikom i zvučnim efektima. Dizajneri se usredotočuju na šest ključnih razloga za korištenje vizuala u oglašavanju:
1. Za privlačenje pažnje. Obično vizualne slike privlače i drže pažnju bolje od riječi.
2. Fiksacija u memoriji. Vizualne slike se fiksiraju u umu jer ljudi obično pamte poruke kao vizualne fragmente, kao ključne slike koje se lako nakupljaju u sjećanju.
3. Jačanje uvjerenja. Vidjeti je vjerovati, kao što pokazuje oglašavanje IBM, dakle, vizualne slike povećavaju vjerodostojnost reklamne poruke.
4. Pričati zanimljive priče. Priče ispričane kroz vizuale hvataju i zadržavaju interes gledatelja.
5. Brza komunikacija. Slike pričaju priču brže od riječi, oglasi pokazuju Kontrola pištolja. Slika omogućuje trenutnu komunikaciju, dok verbalnu/pisanu poruku potrošači moraju dešifrirati riječ po riječ, rečenicu po rečenicu, redak po redak.
6. Popravljanje asocijacija. Kako bi naglasili razliku između nediferenciranih proizvoda koji sami po sebi nisu sposobni pobuditi snažan interes potrošača, oglašivači često pokušavaju povezati takve proizvode s vizualnim slikama koje predstavljaju stil života i tipove korisnika, kao što je prikazano u reklamnoj kampanji. Thomasville namještaj.
Ovaj tekst je uvodni dio. Iz knjige Riješite svoj život smeća! autorica Mellen AndrewKomunikacije Interna mreža. USB. firewire. Ekstenzije. Osigurač (hitno
Iz knjige Priručnik o internoj reviziji. Rizici i poslovni procesi autor Kriškin OlegVizualni pregledi (promatranja i inventure), korištenje foto i video opreme Vizualni pregledi su jedna od vrsta testiranja. Obično se ova vrsta testiranja dodjeljuje u zasebnu kategoriju iz razloga što je glavni rezultat
Iz knjige Trgovanjem do pobjede. Psihologija uspjeha na financijskim tržištima autor Kyiv AriPoglavlje 4. Vizualne slike – uvježbavanje vaših radnji Na hladnim visoravnima Tibeta, ljudi već stoljećima žive prakticirajući okultnu metodu tummo (tummo) – umjetnost unutarnje vatre. Ovo je još jedan put prema centriranju. Vježbanje tummo uključuje intenzivno i
Iz knjige Sanjaj, stvaraj, mijenjaj se! autorica Lacey SarahKomunikacija Kao što je već spomenuto, Indijanci su odigrali jedinstvenu ulogu u tvrtkama iz Silicijske doline, a dio njegovog uspona u kasnim 1990-ima je zato što su naučili učinkovito koristiti svoju dijasporu. Udruga poduzetnika TiE, suosnivač
Iz knjige Izgubljena umjetnost rječitosti autor Dowis RichardVizualna pomagala? Eventualno Ako je važno da slušatelji zabilježe točne podatke, u tome mogu pomoći neki alati za vizualizaciju - dijagrami, grafikoni, slajdovi. Koliko je njihova upotreba opravdana ovisi o publici, prigodi govora i vrsti prezentacije.
Iz knjige Anatomija marketinga od usta do usta autor Rosen EmanuelVizualne slike kao pokretač glasina Druga vrsta zaraznog proizvoda je ona koja stvara vizualnu komunikaciju. Zamislite da je sada 1888. U subotu ujutro šetate parkom i odjednom vidite čovjeka koji drži kutiju oko struka; mužjak
Iz knjige Praksa upravljanja ljudskim potencijalima Autor Armstrong MichaelKOMUNIKACIJE Komunikacije koje se koriste u organizacijama imaju značajan učinak na njihov način funkcioniranja, posebno ako se komunikacija odvija kroz društvene veze, koje se onda mogu pretvoriti u "sustav glasina". E-mail na intranetu dopušta
Iz knjige Veliki tim. Što trebate znati, učiniti i reći da biste izgradili sjajan tim autora Millera DouglasaMetode komunikacije Često se događa da neki dio tima praktički ne koristi način komunikacije koji vama ili vašim kolegama odgovara i najučinkovitiji. I to je istina, jer puno ljudi koji imaju email, troje
Iz knjige Savršeni prodajni stroj. 12 dokazanih strategija poslovne uspješnosti autor Holmes ChetTri načina komunikacije Tri načina ili kanala komunikacije djeluju istovremeno tijekom vaše prezentacije: kroz izgovorene riječi, kroz intonaciju i kroz govor tijela (izrazi lica i geste). Publika na podsvjesnoj razini sve te informacije obrađuje u isto vrijeme.
Iz knjige Posao iz snova. Kako izgraditi tvrtku koju ljudi vole Autor Sheridan Richard BrinsleyVizualni artefakti promiču suradnju Podsjetnike na naš radni tijek i našu kulturu objavljujemo na otvorenim prostorima gdje ih svatko može vidjeti. Koristeći zidove da to učinimo, uspješno izbjegavamo kugu “izvan vidokruga, izvan uma”.
od Alt Philip G.Audio i vizualni mediji Radio, televizija, film i video imaju snažan utjecaj na gotovo sve. Poruke koje sadrže obično isporučuju ljudi čiji izražajni glas i/ili izgled doprinose snazi utjecaja riječi. Veze sa
Iz knjige Najvažnija stvar u PR-u od Alt Philip G.Vizualna pomagala za govor Govor se često može poboljšati upotrebom vizualnih pomagala. Grafikoni i tablice, uobičajena vrsta vizualnog dodatka, dobri su samo u mjeri u kojoj su jasno vidljivi publici. Tablica koja je previše komplicirana za razumijevanje ili
od Sibbet DavidVizualne priče Najvažniji zadatak koji je svaki sudionik treninga Leadership Expedition dobio je stvoriti zajedničku viziju tima koju bi članovi mogli slijediti u svom radu. Obuka je uključivala sljedeće: 1. Sudionici su slušali Martinov govor
Iz knjige Visualize It! Kako koristiti grafike, naljepnice i mape uma za timski rad od Sibbet DavidVizualne telekonferencije Ako prvenstveno radite na telekonferencijama, možete koristiti metodu vizualizacije kolektivne inteligencije za izradu dokumenata za raspravu koji pomažu grupi da razmisli o tome što treba učiniti.
Iz knjige Visualize It! Kako koristiti grafike, naljepnice i mape uma za timski rad od Sibbet DavidVizualni alati za ilustraciju napretka Standardni grafički format za upravljanje projektima - takozvani Ganttov grafikon - u biti je plan akcije bez očite metafore. Izgleda kao jednostavna matrica koja prikazuje zadatke,
Iz knjige Osnove menadžmenta autor Mescon MichaelOrganizacijske komunikacije Razumijevanje procesa međuljudske komunikacije i kako ga poboljšati poboljšat će vašu učinkovitost kao menadžera. No, očito, menadžer mora biti svjestan prepreka koje onemogućuju organizaciju
Definicija 1
Vizualne komunikacije su vrsta interakcije u kojoj se prijenos informacija provodi pomoću znakovnih sustava, slika, infografika i slika.
Glavna razlika ove vrste komunikacijske interakcije je činjenica da se komunikacija u cijelosti ili djelomično oslanja na viziju.
U suvremenom društvu vizualne komunikacije su u fazi svog intenzivnog razvoja, ostvarujući nekoliko hitnih zadataka. Prekomjerno intenziviranje tempa razvoja ove vrste interakcije posljedica je aktivnog uvođenja suvremenih informacijsko-komunikacijskih tehnologija u društvenu stvarnost, koje olakšavaju procese prijenosa vizualnih slika. Vizualna komunikacija danas je sastavni dio djelovanja medija, društvenih mreža itd.
Pristupi razumijevanju suštine definicije vizualnih komunikacija u okviru socijalne psihologije
Vizualne komunikacije jedna su od temeljnih kategorija socijalne psihologije. U okviru naznačenog smjera znanstvenog saznanja, ova vrsta interakcije je međuljudska komunikacija utemeljena na vizualnoj, optičkoj interakciji. Instrumenti neverbalne komunikacije su signali pokreta – geste, izrazi lica, položaji, kontakt očima, hod, kao i fizionomija – građa tijela, građa lica, lubanja. Ova sredstva interakcije organski nadopunjuju verbalne signale, pomažu razjasniti i ispraviti značenje onoga što je rečeno.
Funkcije vizualnih komunikacija
Alati za vizualnu komunikaciju uspješno implementiraju niz relevantnih funkcija, uključujući sljedeće:
- informacijski - funkcija prijenosa informacijskih poruka;
- ekspresivno - sposobnost ne samo prenošenja značenja, već i subjektivnog vrednovanja značenja poruke;
- pragmatično – sposobnost emitiranja komunikacijskih stavova koji imaju određeni utjecaj na primatelja.
Optičko-kinetički vizualni komunikacijski podsustav
Provedba vizualne komunikacijske interakcije uvelike ovisi o izgledu sugovornika, njegovoj mimici, izrazima lica, gestama, držanju, pokretima tijela i sl., koji čine optičko-kinetički podsustav komunikacije.
Definicija 2
U suvremenoj znanstvenoj literaturi kinetičke geste shvaćaju se kao skup pokreta ruku, glave i drugih dijelova tijela koji prate govor osobe, naglašavajući značenje izrečenog.
Postoji više od milijun tjelesnih signala, znakova koje osoba može koristiti u procesu interakcije. Geste mogu naglasiti značenje izrečenog, pojačati izražajnost informativne poruke. Istodobno, neprikladna upotreba gestikulacije može odavati zbunjenost, nesigurnost sugovornika, moguće laži sadržane u riječima. Neizravni dokaz da osoba laže su geste poput oblizivanja usana, trljanja kapaka, izbjegavanja izravnog pogleda, zaštite usta rukom, bezizražajnog glasa itd.
Postoji niz gesta koje svjedoče o otvorenosti ili zatvorenosti osobe za komunikaciju. Otvoreni, otvoreni dlanovi dokaz su da je osoba postavljena za iskrenu, iskrenu komunikaciju. Naprotiv, sklopljeni prsti u pravilu djeluju kao negativan signal koji odaje razočaranje, želju za potiskivanjem emocija. Hvatanje zapešća rukom može djelovati kao signal nervoze, nesigurnosti osobe. Prekrštene ruke odaju negativnu ili obrambenu poziciju jednog od aktera interakcije. Isprepleteni prsti mogu signalizirati razočaranje, neprijateljstvo, živčanu napetost.
Dakle, vizualne komunikacije u socijalnoj psihologiji sastavni su dio interpersonalne komunikacije, organski nadopunjujući, pojašnjavajući značenje verbalne poruke, au nekim slučajevima i potpuno ga opovrgavajući.