Datakurs i grafisk design. Grafisk design kurs grafisk design opplæring
Olga Sutemyeva - grafisk design
Larisa Gareyshina - grafisk design
Svetlana Stremyakova - grafisk design
Vi inviterer deg til å delta på våre grafiske designkurs GRATIS ved første leksjon. I dag har grafisk design blitt det viktigste kommunikasjonsmidlet i det sosiale miljøet. Ved hjelp av grafisk design oppnår de å tiltrekke seg oppmerksomheten til publikum og stimulere salget. I vår tid med informasjonsstøy, ideer som lar deg skille det annonserte produktet fra den generelle massen, trekke oppmerksomheten til potensielle kjøpere til det, avsløre for dem ved hjelp av grafiske bilder alle fordelene ved produktet og dets forskjeller fra andre lignende, er gull verdt. Og for generering av disse ideene, så vel som for utvikling av grafisk materiale, trengs spesialister innen grafisk design. Spesialister som er utdannet av skolen vår i grafisk designkurs. Og en designer som har mestret alle aspekter, alle finessene i yrket sitt, vil alltid være etterspurt på arbeidsmarkedet. «Ingen har dødd av dårlig design ennå», spøker designere. Og dette er helt sant. Bare, jeg vil legge til at ingen ennå har fått penger for dårlig design. Så la oss studere!
Læreplanen inkluderer mesterklasser:
Øvrige innledere vil bli annonsert i løpet av skoleåret. Du kan bli kjent med deltakerne på fjorårets mesterklasser og deres emner på nettsiden vår. Også for grafiske designere anbefales det å delta på mesterklasser i programmet "Fotokunstner". Alle workshops er gratis for våre studenter.
Du trenger ikke betale for dyre kurs. grafisk design eller bruke dyrebare år på å studere ved utdanningsinstitusjoner. Heldigvis, takket være Internett, har vi muligheten til å spare tid og penger og lære alt på egen hånd, du trenger bare et ønske.
I denne artikkelen har vi samlet nyttige tips og ressurser for deg for å hjelpe deg videre i kunsten å grafisk design. Mange av materialene nevnt nedenfor er på engelsk, men vi ser ikke noe problem i dette, fordi den virkelige grunnen til bekymring er mangelen på engelskkunnskaper i den moderne verden.
1. Ta deg god tid
Du bør ikke gjøre den vanligste feilen av alle nybegynnere - å skynde deg. Du må bruke tid på å lære Photoshop og Illustrator grundig, lære maleteknikker og lære det grunnleggende generelt.
Lær først hvordan du tegner hvis du ikke allerede har denne ferdigheten.
1. For å gjøre dette er det absolutt ikke nødvendig å sitte i samme publikum med de samme nybegynnere og prøve å tegne en annen kube eller vase. Egentlig trenger du ikke være en superartist. Det er nok å kunne det grunnleggende om tegning og kunne skissere.
2. Den kjente og utrolig nyttige boken «You Can Draw In 30 Days» vil hjelpe deg med dette. Bare øv på det i minst tretti minutter om dagen i en måned, og du vil være i stand til å mestre mer enn middelmådige tegneferdigheter.
Lær det grunnleggende om grafisk design
2. Boken «Picture This», basert på eventyret om Rødhette, vil hjelpe til med å takle dette, den lærer det grunnleggende om både grafisk design og tegning.
3. Studer fonter, farger. Har du mulighet og lyst til å ta kurs er det bra, ellers har du hele Internett i hendene, som vrimler av gratis leksjoner og videoer om temaet.
4. Øv disse timene daglig, de vil hjelpe deg i læringen.
Du må også minst kunne det grunnleggende om UX.
Uten kunnskap om UX kan du ikke være en fullverdig grafisk designer, fordi produktet ditt først og fremst må være brukervennlig. For å gjøre dette, bør du lese minst disse to bøkene:
1. "Design av hverdagslige ting"
2. "Ikke få meg til å tenke"
Du må kunne skrive
1. En god designer må utmerke seg i kommunikasjon og tenke gjennom hvert øyeblikk av designen deres, inkludert teksten. Skriv på en måte at teksten din ikke er tørr og lite attraktiv. Her må du igjen kjenne brukeropplevelsen.
2. Det er verdt å lese boken "Made To Stick", den vil hjelpe deg å lære å skrive fengende tekster.
3. Legg også til et bokmerke for Voice and Tone-nettstedet. Det er mange eksempler på gode tekster her, du trenger dem for videre arbeid.
2. Gjør deg kjent med Photoshop og Illustrator
Nå som teorien og det grunnleggende er lært, er det på tide å begynne å øve. Det er verdt å starte med Illustrator og deretter gå videre til Photoshop.
Illustrator brukes til å lage ikoner, og det er tonnevis av opplæringsprogrammer og bøker for å hjelpe deg å lære hvordan du bruker Illustrator, her er et par for deg:
1. "Adobe Illustrator Classroom in a Book" er en veldig kjedelig, men nyttig bok. Og hvis du kan mestre minst halvparten av denne opplæringen, vil du allerede være i stand til å navigere i programmet ganske trygt.
2. På denne kanalen kan du finne fire ganske detaljerte videoopplæringer som kan erstatte den nevnte kjedelige boken.
3. "Vector Basic Training" - en bok som du lærer hvordan du lager bilder ved hjelp av kurver. Linken gir forresten i tillegg til boken også videoer og øvelser.
Photoshop anses som mer kompleks enn Illustrator, men Internett er fullt av opplæringsprogrammer om dette programmet:
1. Tuts+ – her finner du mange leksjoner (inkludert Illustrator, forresten også) som vil hjelpe deg å lære verktøyene og få tegneferdigheter.
2. Denne kanalen inneholder et ganske stort antall Photoshop-timer, og de vil definitivt komme godt med.
3. Photoshop Tutorials er en ganske nyttig ressurs som i tillegg til leksjoner har ulike plugins, børster, gradienter og mye mer.
4. Studer disse materialene i minst en time om dagen, og du vil raskt oppnå en ganske høy grad av Photoshop-kunnskap.
3. Bestem deg for din spesialitet
Som ethvert aktivitetsfelt er grafisk design delt inn i flere snevre spesialiteter: mobilapplikasjoner, logoer, webdesign. Bestem deg for hva du liker best og bruk all din energi på å studere spesialiseringen du ønsker.
Logo design:
1. «Logo and Corporate Identity» – i denne boken vil du lese om hvordan du kan lage en skikkelig kul og vakker logo.
2. Logo Design Love - et nettsted fra forfatteren av boken ovenfor. Også viet til logoer, så det er verdt å henge ut på det. Her er samlet inspirerende eksempler og interessant informasjon om å lage en logo.
3. Hvis du ikke vil stoppe med å bare lage en logo, vil Designing Brand Identity-boken hjelpe deg med å lære hvordan du bygger hele merkevarestrukturen – fra nettsiden til personlige visittkort.
Mobilapplikasjonsdesign:
1. Her finner du en fantastisk guide til å lage et mobilapplikasjonsgrensesnitt. Med den kan du i det minste overfladisk forstå hva du har å forholde deg til.
2. "Tapworthy" er en flott og liten bok fra Josh Clark, der han snakker om hvordan man skaper et attraktivt utseende, og viktigst av alt, en praktisk applikasjon.
3. Gå gjennom applikasjonene på smarttelefonen og prøv å forstå hvilken som er godt utført, hvilken som ikke er veldig bra, og hvilken som er helt dårlig. Og vær oppmerksom på de små tingene som, etter din mening, ikke ble gjennomtenkt til slutten, kom opp med en måte å rette eksisterende feil på.
Webdesign:
1. Her igjen vil den ovennevnte boken «Ikke få meg til å tenke» komme godt med for deg, sørg for å lese den, spesielt siden vi har funnet en russisk oversettelse for deg.
2. Du finner 20 gratis webdesignbøker på denne ressursen, og vi oppfordrer deg til å lese minst et par av dem.
3. Som med design av mobilapper, samle nettstedene du liker og se hva som er gjort og hvordan. Skriv ned hovedfordelene med disse sidene og prøv å leve opp til dine idealer i fremtidig arbeid.
For de som ønsker å bli grafisk designer dukker ofte spørsmålet opp om det er nødvendig å kunne HTML og CSS. La oss bare si at det å kjenne det grunnleggende om utvikling ikke vil hindre deg på noen måte og til og med gi deg en fordel. Men alt avhenger selvfølgelig av det spesifikke arbeidet eller prosjektet.
Selv om du ikke har tenkt å bli nettutvikler, er det grunnleggende om HTML og CSS verdt å vite, spesielt siden det er et stort antall gratis leksjoner du kan finne i artiklene våre:
1. Nyttige ressurser for programmerere
2. 9 mest nyttige nettsteder for å lære programmering
Og også disse ressursene:
1. En av de beste gratis Tuts+
2. Og en av de best betalte, men rimelige ($25 / måned) - Treehouse. Den passer for nybegynnere som leter etter forståelige og enkle forklaringer.
4. Ta vare på porteføljen din
I dag betyr ikke et vitnemål i det hele tatt, men en mappe betyr mye. Du trenger heller ikke jobbe med reelle prosjekter for å ha eget arbeid. Bare gjør noe selv, for eksempel, lag skisser av applikasjonsgrensesnitt, nettsteder, tegn logoer for de lokale firmaene som enten ikke har dem, eller så er logoen som eksisterer ikke bra. Forresten, i sistnevnte tilfelle er det noen ganger verdt å kontakte det samme selskapet med arbeidet ditt, og det er ganske mulig at logoen din vil bli kjøpt fra deg, selv om det er for lite penger.
Gjør også noen kule ting på 99 design, og gjør øvelsene fra Creative Workshop-boken. Viktigst av alt, bekjemp ønsket om å stappe alt arbeidet ditt inn i en portefølje, velg bare det beste. La porteføljen din være liten, men verdt det. Og ikke vær redd for å "stjele" arbeidet, låne ideer, fordi du er en nybegynnerspesialist og du må lære av noe. Vi snakker selvfølgelig ikke om å gi bort andres arbeid som ditt eget. Bare ta ideer og endre dem.
5. Skaff deg en jobb
Her har alle allerede sin egen vei - enten gå på jobb på kontoret, eller være frilanser. La oss si med en gang at det er mye lettere å begynne med kontorarbeid, siden du mest sannsynlig ikke vil være den eneste spesialisten i staten, og de vil kunne ta deg under vingen for å fullføre undervisningen. Men å komme inn på kontoret er vanskeligere enn å finne et frilansprosjekt, her vil din evne til å forstå og fullføre oppgaven allerede ha betydning.
Vi snakket ovenfor om kunnskapen om det grunnleggende om utvikling, og her vil de være nyttige for deg mer enn noen gang, for på IT-feltet er grafiske designere etterspurt og har høyest inntekter.
Hvordan finne en jobb? Lag ditt nettsted med porteføljen din som fokus. Registrer deg på LinkedIn og prøv å få kontakt med bedriften du vil bli med i eller folkene som jobber der. Prøv å knytte forbindelser, fordi de er nøkkelen til et godt sted å jobbe.
Viktigst av alt, ikke slutt å studere hvis du allerede har fått jobb. Forbedre dine kunnskaper og ferdigheter hele tiden, og du vil ikke ha tid til å se tilbake, hvordan du kan bli en ekte proff.
Målet med programmet er å forberede kreative fagfolk generell profil som i tillegg til å utføre praktisk prosjektarbeid, er i stand til å styre prosessen med å generere ideer, sette oppgaver for teamet, jobbe med outsourcing innen kommunikasjonsdesign, tilby sine kunder effektive nøkkelferdige løsninger.
Dette kurset er universelt. Strukturen i programmet betyr ikke å fokusere på en snever spesialisering, men å dekke et bredest mulig spekter av emner og fagkunnskap. I løpet av studiet blir det utarbeidet spesifikke prosjekter innenfor ulike sjangere av yrket, men hovedmålet er å mestre de universelle metodene og ferdighetene til selvstendig å løse eventuelle kommunikative oppgaver. Design læres ikke som et sett med teknikker, men som en tenkemetode som bestemmer deres effektivitet.
Kuratorens melding
Hva gjør programmet unikt?
Hva gjør programmet unikt?
Beste lærere
Programmet undervises av praktiserende og vellykkede fagfolk: kunstdirektører for designstudioer, skapere med mange års erfaring i bransjen, eksperter på sitt felt. De er forent av ambisjoner og et kravnivå som alltid overgår forventningene til kundene.
"Grunnleggende" betyr ikke initial
Oppbyggingen av programmet innebærer et bredest mulig spekter av temaer og faglig kunnskap innen ulike områder av grafisk design. I løpet av studiet jobbes det fram spesielle prosjekter og ulike sjangre innenfor rammen av yrket, men viktigst av alt læres studentene opp til å tenke og selvstendig løse eventuelle problemer. Basic er "generelt" og universelt, det vil si ikke høyt spesialisert.
Design som en måte å tenke på
Ambisjonene til programmet er bredere enn bare å undervise i et yrke: kreativ selverkjennelse prioriteres. Design læres ikke som et sett med nyttige ferdigheter og teknikker, men som en tenkemetode som bestemmer deres anvendelighet. Vi lærer deg å tenke som en kunstner, og å snakke og opptre som en art director.
Trykkerier
For å bringe elevenes ideer til overflaten og ta et nytt blikk på dem, har skolen den første i Russland Roland DG Printing Academy, som gir tilgang til storformatskrivere og en plotter. Etse- og silketrykkverkstedet gjør det mulig å bruke linosnitt, silketrykk, monotypi, kalligrafi, tørrpunktteknikk.
Moderne IT-teknologier
Mer enn 600 Apple Macintosh- og PC-datamaskiner med tilgang til Adobe Creative Cloud, HP Computer Lab, lisensierte programvareprodukter, skrivere og skannere - alt du trenger for å oversette de mest vågale visuelle ideene til det digitale rommet.
Omfattende bibliotek
I løpet av hele studietiden har studentene til disposisjon en imponerende samling bøker og album om grafisk design, typografi, bokstaver, emballasje, identitet m.m.
fotostudioer
De digitale og analoge fotostudioene har det mest avanserte utstyret: et bord for stillbildefotografering, en filmskanner, infrarøde og radiosynkronisatorer, blitzmålere, bakgrunner og lysutstyr.
Studiets varighet
Opptaksnivå
Kostnader for utdanning
345 000 rubler per år (avdragsbetaling er mulig)
Startdato
Undervisningsspråk
Læringsmodus
TO ELLER TRE KVELDER I HVERDAGER OG EN HELG
SØKE OMProgramstruktur
Merutgifter til studenter i løpet av studietiden
Under opplæringen kan det hende du trenger kunstrekvisita, skrivesaker, prosjektrekvisita, utskrifts- og kopieringstjenester og andre tjenester og rekvisita. Listen deres, graden av forpliktelse og kostnadene avhenger av kravene til programmet og spesifikasjonene til treningsoppgavene. I løpet av opplæringen kan du også bli anbefalt å besøke museer, kunstgallerier, betalte profesjonelle arrangementer, så det er tilrådelig å planlegge kostnadene ved å kjøpe billetter.
En omtrentlig liste over kunstmaterialer som oftest brukes av våre studenter: skissebok, A2 zip-mappe, myke og middels harde blyanter, svart fet blyant, spisser, kull, viskelær, eltet viskelær, fargede tusjer, svarte tusjer, svart blekk, syntetiske børster, selvklebende tape, saks, palett, et sett med akrylmaling, et album for skisser, et sett med kapillærpenner, liners, farget tape, limstift, skumrulle, A4 akvarellpapir, A4 farget papir, tørre pasteller, fargede klistremerker, håndverk papir og andre.
Som portefølje aksepteres enhver utvikling og ferdige prosjekter innen områder som grafikk, tegning, maling, mote og tekstiler, foto, dekorativ kunst, industridesign, webdesign, animasjon, interiørdesign etc. Materialer kan presenteres både i digitalt format og på papir.
Karrierebane for nyutdannede
Fjernundervisning for en designer er lønnsomt og praktisk. Du kan kombinere utdanning med arbeid og uteksamineres fra et storbyuniversitet uten å flytte til Moskva. Vi tilbyr deg fjernundervisning ved Fakultet for design.
Studenter og nyutdannede ved fakultetet kan lykkes innen:
mobilapplikasjoner
grensesnittdesign
merkevarebygging
emballasjedesign
publisering
bøker og trykksaker
illustrasjoner
og mye mer
Vi utdanner designere som etter endt opplæring er klare til å løse et bredt spekter av oppgaver. Vår oppgave er å utdanne tverrfaglige spesialister som skal kunne finne søknader om sine kunnskaper og ferdigheter innen ulike felt. Et minimum av meningsløs teori, et referansepunkt først og fremst til praksis. Hvert emne støttes av en praktisk oppgave og et stort utvalg av materialer.
Klassene holdes eksternt. Du tar prøver og eksamen på nett i form av kreative oppgaver, prøver, essays, essays, eller i andre former. Selv forsvaret av et vitnemål kan skje eksternt hvis studenten ikke har mulighet til å komme til Moskva.
I tillegg til praktiske designfag ved Fakultet for design, lærer vi studentene våre hvordan de effektivt kan promotere og selge arbeidet sitt - lage en portefølje på riktig måte, forhandle med kunder.
|
Kreativ leder |
Senior veileder |
Kreativ designer ved BBDO Moskva |
Leder for designavdelingen til nettverket "Euroopt" |
|
Vitrinedesigner for barneklærfirmaet "Gulliver" |
Psykolog, psykoterapeut, skaper av prosjektet "Magisk å være deg selv" |
Leder innen digital design |
Illustratør |
|
Lærer, designer |
Kommunikasjons- og innholdssjef hos OZON |
Kreativ direktør MAL1EN |
Produktdesigner hos Agilemuseum.com, Bitsapp.sg |
|
Hoveddesigner |
Ledende illustratør ved TASS infografikkstudio |
Eier og art director for DesignFamilyGroup studio |
Førsteamanuensis i designavdelingen ved instituttet liberal utdanning og informasjonsteknologi |
(retning "Digital Design"):
(retning "Illustrasjon"):
 |
 |
 |
 |
|
Du velger tid, varighet og intensitet på timene |
Designopplæring gjennomføres av de beste spesialistene som jobber med suksess i bransjen | Du kan studere selv om du er opptatt mesteparten av tiden på jobb | Webinarer med tilbakemelding, mesterklasser av inviterte designstjerner |
Universitetet vårt er en pioner innen fjernundervisning innen digital og grafisk design i Russland. Selv om man er tusenvis av kilometer unna Moskva, kan man være student ved instituttet vårt. Så designtrening utføres uten at det berører personlig liv, arbeid. Ved å velge design, fjernundervisning og fjernundervisning tar du et steg mot en trygg fremtid!
Klassene ved fjernundervisningsavdelingen gjennomføres ved hjelp av en spesiell teknologi - du føler deg som om du er i et ekte klasserom. Du kan se medstudenter, chatte, se videoer, delta i fellesprosjekter, men ingen begrenser din kreative frihet. Mens du studerer ved Fakultet for design, holdes mesterklasser av ledende designere fra Russland og verden, praktiske kurs i form av opplæring via Internett. Alt dette gjør det å studere hos oss til en spennende opplevelse.
Hvordan velge riktig universitet
Mange institutter i Moskva tilbyr designopplæring. Før du velger et universitet, vær oppmerksom på noen få punkter:
Studer informasjonen om universitetet der du skal studere: sørg for at det har statlig akkreditering.
Gå til den offisielle nettsiden til universitetet, se om universitetet har vitnemål og priser.
- Les anmeldelser av studenter ved institutter med Fakultet for design i Moskva på fora og sosiale nettverk
Sørg for at du får et statsanerkjent vitnemål ved uteksaminering.
Spør hvem som foreleser ved universitetet. Ideelt sett hvis lærere praktiserer designere.
Finn ut om universitetet hjelper deg med å få praksisplass i spesialiteten din. Det er bra når universitetet samarbeider med designstudioer og reklamebyråer – du vil ha en sjanse til å fylle på porteføljen mens du studerer og til og med få deg en jobb.
Vårt fakultet for grafisk design er for deg hvis du:
Prøv å gjøre ferdighetene dine til et ekte, ettertraktet produkt;
Ønsker du å få en kvalitetsutdanning innen designfaget;
Hvis du ikke bare vil lage vakker grafikk, men også være i stand til å fullføre et seriøst prosjekt - ved avdelingen på MPEI lærer de alt dette via Internett;
Her får du en høyere utdanning som vil tillate deg å drive en bedrift innen design eller jobbe i et prestisjefylt selskap, studio. Den nyutdannede vil ha et diplom fra hovedstadens universitet, som vil være en god start på en vellykket karriere. Hvis tiden din er verdifull for deg, velg design, fjernundervisning, fjernundervisning, slik at du kan studere uten å avbryte dine vanlige aktiviteter.
Vær i tillegg oppmerksom på retningen for nettbasert utdanning ved Fakultet for interiørdesign.
| Fjernundervisningsavdelingen gir ikke bare designopplæring, men også en utmerket mulighet til å finne en jobb i et prestisjefylt selskap. Umiddelbart etter endt kurs gir vi det til de beste studentene. De som får en andre høyere utdanning her har også en slik sjanse. Din erfaring kommer under studiene - du fullfører mer enn 200 praktiske oppgaver. For hver oppgave får du detaljerte tilbakemeldinger – hva du gjorde bra og hva som må forbedres. Slik polerer du ferdighetene dine og utvikler en portefølje for deg selv, som enkelte spesialister ikke kan samle selv i 5-7 år med kontinuerlig arbeid. | |
Hvilken grad får du
Etter å ha fullført studiene ved Fakultet for design og forsvart avgangsprosjektet ditt, vil du motta en statsanerkjent bachelorgrad i Russland i retning "Design". Se alle offisielle dokumenter.
Hvor søkes søkereMoskva, Teterinsky-bane, 18, bygning 2 8 495 280-11-32
Man-fre: fra 10-00 til 19-00 |
Dokumenter for opptak:
|
Fyll ut en søknad for å få råd om vilkårene for opplæring.
Grunnleggende om komposisjon
Komposisjon er en av de mest komplekse og grunnleggende viktige disiplinene innen yrkesopplæring designer. I prosessen med å lære det grunnleggende om komposisjon, utføres studiet av de grunnleggende reglene for å arbeide med komposisjonsrom. Teknikker og virkemidler for å formidle ulike begreper studeres, som: symmetri, asymmetri, rytme, rom osv. Komposisjonskurset er av største betydning for å utvikle forståelse for bilders struktur, fantasifull tenkning, kreativ selvuttrykk og bidrar til å finne de nødvendige ressursene for å skape og visualisere ideer i den kreative prosessdesignen.
Skisser og grafisk tegning
Tegning er grunnlaget for alle typer kunst og design. Han åpner muligheten for å realisere sine ideer og ideer, utvikler romlig og dekorativ tenkning.
I klasserommet kan elevene bli kjent med begreper som luftperspektiv, horisontlinje, volum, rytme, proporsjoner av objekter, organisering av arkplass. Praktiske øvelser og tegning fra livet danner grunnlaget for faglig tenkning og er et sentralt verktøy i fremtidig arbeid designer.
blomsterbruk
Koloristikk som vitenskap innen grafisk kunst. Grunnleggende om farger. Grunnleggende om fargeharmoni. Metoder og midler for å bygge fargeharmoni. Fargens rolle i design. Fargepsykologi. Fargekultur. Farge og rom. Fargearbeid. Oppretting av fargekomposisjoner. Innenlandsk og utenlandsk erfaring med fargevitenskap.
Webdesign som en gren av grafisk design. Hovedtyper av nettsteder. Stadier av nettstedutvikling. Kreativ kort (bestemme målene for nettstedet, målgruppe, begreper). Hovedelementene i en nettside og logikken bak arrangementet. Nettsteddesign. Brukervennlighet.
Oversikt over programmene som brukes til å utvikle siden. Moderne stiler innen webdesign. Grunnleggende prinsipper for webdesign. Fargevalg. Formatering av tekstmateriale og valg av skrifttype. Måter å designe sideelementer på. Modulært rutenett. Innstillingsalternativer i Adobe Photoshop.
Utarbeide designdetaljene til nettstedet. Ikoner, piktogrammer, favicon. Utvikling av statiske og gif-animerte bannere. Bruke vektorprogrammer for å utvikle nettsteddesign ved å bruke eksemplet med Adobe Illustrator.
Utarbeidelse av oppsett for layout: format på kildefiler, organisering av lag. dynamisk og interaktive elementer sider. Nettstedets oppførsel på skjermer av forskjellige størrelser. Layout skjæring. Krav til illustrasjoner på Internett. Ikke-standard fonter, effekter, mønstre.